Dannii chamaria atenção primeiro e, aos sete anos, seria chamada para um teste para um programa de televisão, sendo acompanhada por sua tia materna e por Kylie, que tinha dez. Os produtores acharam Dannii muito nova, mas perguntaram a Kylie se ela queria fazer o teste, com o produtor Alan Hardy gostando e dando a ela um pequeno papel na novela The Sullivans. Sua performance renderia um novo papel em outra novela no ano seguinte, Skyways, após o qual Kylie e Dannii decidiriam trocar as aulas de canto e dança por aulas de atuação, que levariam Kylie a conseguir o papel de uma das protagonistas da série de TV The Henderson Kids, em 1985. Ela acabaria sendo muito criticada por frequentemente esquecer suas falas, especialmente por sua colega Nadine Garner, dois anos mais nova, e Hardy não renovaria seu contrato para a segunda temporada. Enquanto isso, Dannii conseguiria um espaço como uma das cantoras regulares do programa Young Talent Time, para o qual Kylie também decidiria enviar uma fita; os produtores permitiriam que ela se apresentasse no programa, mas a achariam menos talentosa que a irmã, e não a contratariam.
Na época já com 17 anos, Kylie convenceria a mãe de que a escola estava atrapalhando sua carreira artística, e, mesmo sob protestos, a convenceria a deixá-la abandonar os estudos e se dedicar integralmente à atuação. Em 1986, ela conseguiria um novo papel na novela Neighbours, como uma adolescente que larga a escola para trabalhar numa oficina mecânica; o programa se tornaria extremamente popular no Reino Unido, e o romance de sua personagem com o do ator Jason Donovan faria tanto sucesso na Austrália que os produtores decidiriam fazer um episódio especial para o casamento dos dois, que iria ao ar em 6 de julho de 1987, teria audiência de 20 milhões de espectadores e transformaria Kylie na mais jovem vencedora do Logie Awards, principal prêmio da televisão australiana, ganhando logo quatro de uma vez, incluindo o de Personalidade Mais Popular, escolhido pelo voto do público.
Pouco antes disso, o elenco de Neighbours seria convidado para uma festa beneficente organizada pelo clube de futebol australiano Fitzroy, durante a qual Kylie e seu colega John Waters cantariam duas músicas: I Got You Babe, da dupla Sonny & Cher, e The Loco-Motion, escrita pelos compositores Gerry Goffin e Carole King para a cantora adolescente Dee Dee Sharp, que a recusou, sendo gravada por Little Eva em 1962 e pela banda Grand Funk Railroad em 1974. O produtor musical Greg Petherick, presente na festa, gostaria tanto da apresentação de Kylie que a convidaria para gravar uma fita demo de The Loco-Motion, com o nome alterado para Locomotion, a qual enviaria para Michael Gudinski, presidente da gravadora Mushroom Records. Ao ver que tinha em mãos material da maior estrela de Neighbours, Gudinski contrataria Kylie o mais rápido possível, arranjando para que ela gravasse um single a tempo de ser lançado na semana seguinte ao episódio especial de casamento - que se tornaria o single mais vendido da Austrália em toda a década de 1980.
O sucesso do single renderia a Kylie um convite para viajar até Londres em setembro de 1987 e se reunir com o trio de produtores Stock Aitken Waterman, responsáveis, dentre outros, pelos sucessos You Spin Me Round (Like a Record), do Dead or Alive, I Heard a Rumour, do Bananarama, e por uma das músicas de maior sucesso dos anos 1980, Never Gonna Give You Up, de Rick Astley. Por incrível que pareça, os produtores se esqueceram de que ela estava indo, e ela ficou na sala de espera por 40 minutos, durante os quais escreveu I Should Be So Lucky. Ao se lembrar de que tinham marcado com ela, Stock, Aitken e Waterman ficaram tão impessionados por ela ter escrito assim do nada uma música tão boa que a convenceram a gravá-la naquele mesmo dia - embora com muito custo, já que ela se sentiu desrespeitada e quase foi embora.
Lançada como single, I Should Be So Lucky chegaria ao primeiro lugar das paradas na Austrália, Reino Unido e em vários países europeus, o que motivou os produtores a agendar com ela novas sessões de gravação em fevereiro e abril de 1988, a primeira em Londres, a segunda em Melbourne, onde ela ainda estava gravando Neigbours. Durante uma dessas sessões, ela regravaria The Loco-Motion, que seria relançada, com seu nome original, no mundo inteiro, conseguindo o recorde de entrar para o Top 3 da Billboard três vezes, em três décadas diferentes - com as versões de 1962 e 1974 chegando ao primeiro lugar e a de Kylie, de 1988, ao terceiro. O restante do material daria origem ao álbum Kylie, lançado em julho de 1988, que tinha como músicas de trabalho Got to Be Certain (sua terceira música seguida a chegar ao topo da parada australiana), Je ne sais pas Pourquoi, It's No Secret e Turn It into Love. O álbum seria um gigantesco sucesso, rendendo quatro Discos de Platina na Austrália e nada menos que sete no Reino Unido, onde ficou mais de um ano na lista dos mais vendidos - além de um Disco de Ouro nos Estados Unidos, uma proeza para uma cantora estrangeira que tinha de competir contra Madonna e Michael Jackson. Diante do sucesso, Kylie decidiria sair de Neighbours para se dedicar integralmente à carreira musical, não sem antes gravar um dueto com Donovan, Especially for You, cujo single venderia um milhão de cópias no Reino Unido - onde, apesar do sucesso, os críticos a chamavam de "o Periquito Cantante" (já que tanto ela quanto o periquito são australianos), dizendo que suas músicas eram inferiores às produzidas no Reino Unido na época e só faziam sucesso por causa da audiência de Neighbours.
O segundo álbum de Kylie, Enjoy Yourself, seria lançado em outubro de 1989, com as músicas de trabalho Hand on Your Heart, Wouldn't Change a Thing, Never Too Late e Tears on My Pillow. Embora o álbum tenha feito sucesso na Austrália, rendendo um Disco de Platina, no Reino Unido ele seria um sucesso gigantesco, com a primeira e a última músicas de trabalho chegando ao primeiro lugar da parada de sucessos e o álbum ao topo da lista dos mais vendidos, rendendo mais quatro Discos de Platina - nos Estados Unidos, por outro lado, ele teria vendas sofríveis, que fariam com que a Geffen Records, que lançaria seus dois primeiros álbuns lá, decidisse encerrar o contrato. Pouco antes do lançamento de Enjoy Yourself, Kylie oficializaria seu namoro com Michael Hutchence, vocalista do INXS, a banda mais popular da Austrália na época, com quem ficaria até meados de 1991. Em fevereiro de 1990, ela embarcaria em sua primeira turnê solo, que contaria com shows na Austrália, Reino Unido, Irlanda, França, Alemanha, Bélgica, Hong Kong e Tailândia - no ano anterior, ela havia participado de uma turnê conjunta com outros artistas produzidos pela Stock Aitken Waterman, mas que teve shows apenas no Japão e Reino Unido.
Durante as gravações do álbum ela participaria de seu primeiro filme para o cinema, The Delinquents, ambientado na Austrália dos anos 1950, no qual ela e Charlie Schlatter interpretavam um jovem casal que tentava permanecer junto mesmo contra a vontade de suas famílias, com a situação se complicando quando ela se descobre grávida. O filme seria baseado no romance homônimo de Criena Rohan, publicado em 1962, um ano antes de ela morrer de tuberculose - inclusive, ela o escreveria enquanto estava internada no hospital - e se tornando seu único livro publicado. Estreando em 21 de dezembro de 1989, seria um enorme sucesso de público, se tornando, em 1990, o filme nacional de maior bilheteria na Austrália e o internacional de maior bilheteria no Reino Unido, mas dividiria a crítica, que consideraria a história imoral e o roteiro fraco, mas elogiaria a performance de Kylie, a ambientação e a fotografia.
Apesar de todo o sucesso, Kylie não estava satisfeita com o estilo de seus dois primeiros álbuns, que considerava voltados para o público juvenil, e pediu à gravadora que convencesse os produtores a deixá-la investir em um estilo mais adulto - inclusive posando para a capa de seu terceiro álbum, aos 22 anos, com um visual bem mais maduro que o de menininha das duas capas anteriores. Lançado em novembro de 1990, Rhythm of Love traria as músicas de trabalho Better the Devil You Know, Step Back in Time, What Do I Have to Do e Shocked, essa última influenciada pelas obras de Virginia Woolf, e seria o primeiro álbum de Kylie amplamente elogiado pela crítica, que o consideraria vastamente superior aos anteriores; o público britânico, entretanto, parecia não compartilhar da mesma opinião: embora as quatro músicas de trabalho entrassem para o Top 10, Rhythm of Love chegaria apenas à nona posição da lista dos mais vendidos no Reino Unido, rendendo um Disco de Ouro, e não sendo sequer lançado nos Estados Unidos. Na Austrália ele renderia mais um Disco de Platina, o que faria com que a gravadora decidisse não levar sua turnê de lançamento para a Europa, realizando shows na Austrália, Singapura, Tailândia, Malásia e Japão.
O quarto álbum de Kylie, Let's Get to It, lançado em outubro de 1991, seria o primeiro a não entrar no Top 10 do Reino Unido, com suas músicas de trabalho, Word Is Out, If You Were with Me Now, Give Me Just a Little More Time e Finer Feelings, também falhando em fazê-lo; na Austrália, seu desempenho também seria fraco, ficando de fora do Top 10 e rendendo apenas um Disco de Ouro. Apesar disso, em todas as entrevistas, Kylie se diria extremamente satisfeita por estar finalmente no comando, fazendo as músicas que queria fazer e passando a imagem que queria passar - em uma entrevista, ela diria que, nos dois primeiros álbuns, se sentiu como um boneco, não podendo nem olhar para os lados sem a permissão dos produtores. A crítica mais uma vez receberia bem o álbum, elogiando a maturidade das letras e o contraste entre a imagem sensual e a voz angelical de Kylie; para muitos críticos, foi em 1990 e 1991 que Kylie se tornou definitivamente um ícone pop.
De forma controversa, Kylie optaria por fazer a turnê de lançamento de Let's Get to It apenas no Reino Unido e Irlanda, conseguindo bom público apesar das baixas vendas do álbum; ao retornar à Austrália, ela decidiria "encerrar a primeira fase de sua carreira", lançando um Greatest Hits em agosto de 1992, com os maiores sucessos de seus quatro álbuns, mais duas faixas inéditas, What Kind of Fool (Heard All That Before) e Celebration, essa última um cover da famosíssima música da banda Kool & The Gang. Greatest Hits chegaria ao topo da lista dos mais vendidos no Reino Unido e à terceira posição na Austrália, rendendo mais um Disco de Platina em cada país; ainda assim, no final de 1992, a Stock Aitken Waterman não renovaria seu contrato, alegando que ela estava "indo em uma direção que não se mostraria bem-sucedida".
Mas ela de fato inauguraria uma nova fase na carreira, trocando a Mushroom Records pela britânica Deconstruction Records e assinando com os produtores Brothers in Rhythm, especializados em dance music. Para marcar o início dessa nova fase, ela decidiria que seu quinto álbum, lançado em setembro de 1994, se chamaria apenas Kylie Minogue; sua primeira música de trabalho, Confide in Me, passaria quatro semanas no topo da parada de sucessos australiana e chegaria à segunda posição no Reino Unido, onde as outras duas, Where Is the Feeling? e Put Yourself in My Place, entrariam para o Top 20. Kylie Minogue chegaria ao terceiro lugar na lista dos mais vendidos na Austrália e ao quarto no Reino Unido, rendendo mais um Disco de Ouro em cada país, e seria bem recebido pela crítica, que o consideraria um dos melhores álbuns dance da década.
Morando em Londres, Kylie também queria retomar a carreira de atriz, e conseguiria uma ponta interpretando a si mesma na série da BBC The Vicar of Dibley, após a qual seria eleita pela revista australiana Who Magazine uma das 30 celebridades mais bonitas do mundo; suas fotos chamariam a atenção do diretor Steven E. de Souza, que a convidaria para o papel de Cammy em Street Fighter - A Batalha Final, de 1994. O filme não era lá muito maravilhoso, e a performance de Kylie seria bombardeada, com um dos críticos a chamando de "a pior atriz do mundo anglófono". As revistas de fofocas, entretanto, dariam mais importância a um suposto caso que ela teve com seu colega de elenco Jean-Claude Van Damme durante as gravações, e, talvez mostrando que as críticas foram exageradas, Kylie receberia convites para atuar no drama Hayride to Hell, de 1995, na comédia Malucos por Natureza, de 1996, e na comédia romântica Diana & Me, de 1997.
Em 1995, Kylie seria convidada pelo também australiano Nick Cave para gravar o dueto Where the Wild Roses Grow, para seu álbum-projeto Murder Ballads. Cave diria ter se interessado por trabalhar com Kylie desde que ouviu Better the Devil You Know, que, segundo ele, tinha uma das letras mais violentas e perturbadoras da música pop. Com uma letra igualmente violenta e perturbadora e um videoclipe belíssimo, inspirado na pintura Ophelia, de John Everett Millais, Where the Wild Roses Grow se tornaria uma das músicas mais famosas de Kylie, entrando para o Top 10 em vários países da Europa, chegando ao segundo lugar na parada de sucessos australiana, e ganhando o ARIA Awards, principal prêmio da indústria fonográfica australiana, de Melhor Canção Pop e de Canção do Ano. Kylie seria convidada para se apresentar com Cave em sua turnê seguinte, e para ler a letra de I Should Be So Lucky no Royal Albert Hall de Londres, como se fosse um poema; em entrevistas, ela diria que vários fãs a abordavam dizendo só ter comprado Murder Ballads por causa de Where the Wild Roses Grow, e se decepcionado pelo restante do álbum não ser no mesmo estilo.
Em 1997, Kylie começaria um relacionamento com o fotógrafo francês Stéphane Sednaoui, que a encorajaria a desenvolver sua criatividade, criando com ela um visual inspirado na cultura japonesa para seu sexto álbum, Impossible Princess, lançado em outubro de 1997, mesmo ano no qual Kylie participaria da música GBI (German Bold Italic), do DJ japonês Towa Tei, conhecido por ter sido membro do Deee-Lite. Trazendo as músicas de trabalho Some Kind of Bliss, Did It Again, Breathe e Cowboy Style, Impossible Princess renderia um novo Disco de Platina na Austrália, onde chegaria à quarta posição dos mais vendidos, e entraria para o Top 10 no Reino Unido; na época de seu lançamento ele seria muito criticado, com a crítica reclamando da "tentativa" de Kylie de "entrar para o mundo da música indie e eletrônica", colocando nela o apelido de Indie Kylie, e achando que ela havia gravado o álbum apenas para seguir uma tendência - uma rádio de Londres chegou a anunciar que não tocaria mais nenhuma música do álbum, pois essa era a única coisa que eles poderiam fazer para melhorá-las. Com o passar dos anos, porém, em retrospecto, vários críticos mudaram de opinião, considerando Impossible Princess o álbum mais pessoal e ousado de Kylie, e muitas revistas dos anos 2000 o elegeram como o melhor de sua carreira e um dos melhores álbums de dance music já lançados.
Kylie se mostraria magoada com as críticas, mas, em entrevistas, se diria pronta para "aceitar e usar seu passado" para evoluir em sua carreira; no clipe de Did It Again, ela "prestaria homenagem às suas encarnações passadas", interpretando personagens como Sexy Kylie, Cutie Kylie e, por que não?, Indie Kylie. Por causa da morte da Princesa Diana, a gravadora decidiria lançar o álbum no Reino Unido com o nome de Kylie Minogue, o que, na visão da cantora, também atrapalharia as vendas. Apesar de tudo, a turnê que Kylie fez após o lançamento de Impossible Princess, chamada Intimate and Live para evitar controvérsias, inicialmente tinha shows previstos apenas para a Austrália, mas acabaria ganhando três shows em Londres a pedido do público. Mesmo com o sucesso dos shows, usando como justificativa as críticas negativas e as baixas vendas do álbum, a Deconstruction Records decidiria encerrar seu contrato no final de 1998.
Em 1999, Kylie se apresentaria durante a inauguração dos estúdios da Fox na Austrália, cantando Diamonds Are a Girl's Best Friend, e em um concerto beneficente da ONU em Dili, no Timor Leste; faria um dueto com os Pet Shop Boys em In Denial, faixa do álbum Nighlife; participaria de múltiplas apresentações de uma montagem teatral de A Tempestade, de William Shakespeare, em Barbados; e participaria do filme Sample People, lançado em 2000, gravando, para sua trilha sonora, The Real Thing, cover da canção de Russell Morris.
Ao saber que ela estava sem gravadora, a alemã Parlophone fez uma proposta, apresentando um plano para restabelecê-la como a principal artista pop da Europa. O primeiro passo desse plano foi o álbum Light Years, lançado em setembro de 2000, com as músicas de trabalho Spinning Around, On a Night Like This, Kids, Please Stay e Your Disco Needs You. O álbum seria extremamente bem sucedido junto à crítica, que considerou que Kylie "retornou à velha forma de sua época dance-pop", e um grande sucesso de público, se tornando seu primeiro a alcançar o topo da lista dos mais vendidos na Austrália e chegando ao segundo lugar no Reino Unido; Spinning Around estrearia já no topo da parada de sucessos britânica, transformando Kylie na segunda artista feminina a conseguir três Top 1 em três décadas diferentes, feito antes alcançado apenas por Madonna, e Kids, um dueto com o inglês Robbie Williams, chegaria à segunda posição e se tornaria o single mais vendido do ano no país. Um mês após o lançamento do álbum, Kylie se apresentaria na cerimônia de encerramento das Olimpíadas de Sydney, onde cantaria Dancing Queen, do ABBA, e na de abertura das Paralimpíadas; em março de 2001, ela embarcaria na turnê On a Night Like This, com shows na Austrália, Reino Unido, Dinamarca, França e Alemanha, durante a qual arrumou um tempinho para gravar uma participação como a Fada do Absinto no filme Moulin Rouge.
O álbum seguinte de Kylie, Fever, seria o mais bem-sucedido de sua carreira: lançado em outubro de 2001, chegaria à primeira posição na lista dos mais vendidos na Austrália, Reino Unido, Irlanda, Alemanha e Rússia, durante uma semana seria o mais vendido em toda a Europa, e alcançaria o terceiro lugar na parada da Billboard, rendendo um Disco de Platina nos Estados Unidos, cinco no Reino Unido e sete na Austrália. Sua principal música de trabalho, Can't Get You Out of My Head, se tornaria a mais famosa de Kylie, alcançando o primeiro lugar nas paradas de sucessos de mais de 40 países e vendendo 12 milhões de cópias de seu single, o dobro das vendas do álbum; até hoje, a canção é uma das mais conhecidas da música pop, sendo usada em inúmeros comerciais. As demais músicas de trabalho, In Your Eyes, Love at First Sight e Come into My World (que contou com um dos videoclipes mais comentados e elogiados da década), todas entrariam para o Top 10 na Austrália e Reino Unido, e sua turnê subsequente, KylieFever2002, seria a maior da carreira de Kylie, passando por Austrália, Reino Unido e mais 10 países europeus - a cantora queria também fazer shows nos Estados Unidos, mas, sendo Fever apenas seu terceiro álbum lançado lá, a Parlophone não conseguiu reservar datas e locais. Aos 34 anos e mais bonita do que nunca, Kylie também acabaria criando uma espécie de marca registrada ao se apresentar vestindo apenas um maiô branco e sapatos de salto alto.
Para aproveitar o sucesso, a Parlophone lançaria, exclusivamente na Europa, em novembro de 2002, a coletânea Confide in Me, que trazia praticamente todas as faixas de Kylie Minogue e Impossible Princess, seus dois álbuns menos vendidos por lá, ambos fora de catálogo. Em 2003, Kylie receberia sua primeira indicação ao Grammy, de Melhor Gravação Dance, por Love at First Sight, ganhando na mesma categoria em 2004 com Come into My World e se tornando a primeira artista australiana a conquistar um Grammy desde a banda Men at Work em 1983. Na cerimônia de 2003 ela conheceria o ator francês Olivier Martinez, com quem namoraria até 2007. Em novembro de 2003, ela faria um show exclusivo, apenas para convidados, na famosa casa de shows Apollo, em Londres, chamado Money Can't Buy.
Também em novembro de 2003, ela lançaria seu nono álbum, Body Language, com as músicas de trabalho Slow, Red Blooded Woman e Chocolate. Inspirado pelo som de artistas dos anos 1980 e flertando com o hip hop, o álbum venderia menos que o esperado, chegando à sexta posição no Reino Unido (onde renderia mais um Disco de Platina), à segunda na Austrália (onde renderia mais dois) e apenas à posição 42 nos Estados Unidos, com Slow sendo indicada ao Grammy de Melhor Gravação Dance. Um ano depois, em novembro de 2004, ela lançaria a coletânea Ultimate Kylie, que trazia mais de duas horas de música, incluindo duas faixas inéditas, I Believe in You (indicada ao Grammy de Melhor Gravação Dance) e Giving You Up, e renderia mais quatro Discos de Platina na Austrália e três no Reino Unido. No final de 2004, ela faria uma participação de destaque na série australiana Kath & Kim, e, em 2005, ela estrearia como dubladora na versão de língua inglesa do desenho francês Pollux - Le Manège Enchanté.
Ultimate Kylie daria origem a uma turnê chamada Showgirl: The Greatest Hits Tour, entre março e maio de 2005, que acabou só tendo shows na Europa - após a parte europeia, antes de embarcar para a Ásia e Austrália, Kylie descobriria um câncer de mama, tendo de cancelar os shows restantes para fazer o tratamento. Para compensar, ela faria uma segunda turnê, chamada Showgirl: Homecoming Tour, que deveria ter shows apenas em novembro e dezembro de 2006 na Austrália, mas, após um convite para se apresentar no reveillón na Wembley Arena, Kylie decidiria esticá-la com shows também em Londres e Manchester em janeiro de 2007; essa segunda turnê seria filmada e daria origem ao documentário White Diamond: A Personal Portrait of Kylie Minogue. Enquanto se recuperava do tratamento para o câncer, Kyle escreveria um livro infantil, The Showgirl Princess, publicado em outubro de 2006.
Após estar totalmente recuperada, Kylie lançaria seu décimo álbum, X, em novembro de 2007, com as músicas de trabalho 2 Hearts, Wow, In My Arms, All I See e The One, todas entrando para o Top 10 do Reino Unido, onde o álbum chegaria à quarta posição nos mais vendidos e renderia mais um Disco de Platina; na Austrália, o álbum chegaria ao topo da lista dos mais vendidos, também rendendo um Disco de Platina, e 2 Hearts chegaria ao primeiro lugar nas paradas de sucessos. X seria indicado ao Grammy de Melhor Álbum de Música Dance ou Eletrônica, mas perderia para Alive 2007, do Daft Punk. No final de 2007, na televisão, Kylie estrelaria um especial de fim de ano na Austrália, The Kylie Show, com apresentações musicais e esquetes de comédia, e, no Reino Unido, participaria do especial de Natal da série Doctor Who, que teria a maior audiência para um episódio da série desde 1979.
Entre maio e dezembro de 2008, ela faria a turnê Kylie2008, que passaria por um recorde de 35 países diferentes, incluindo seus primeiros shows na China, em Dubai, e na América do Sul, com um deles sendo realizado em São Paulo, em sua primeira apresentação no Brasil. Em dezembro de 2008, a Parlophone lançaria o álbum Boombox, com remixes de sucessos recentes de Kylie, e uma faixa inédita, de mesmo nome. Em janeiro de 2009, ela apresentaria o Brit Awards, principal prêmio da indústria fonográfica britânica, ao lado dos ingleses James Corden e Mathew Horne; mais tarde no mesmo ano, ela faria uma participação no filme indiano Blue, para o qual também gravaria a canção Chiggy Wiggy para a trilha sonora. Em setembro e outubro de 2009, ela faria uma nova turnê, For You, For Me, exclusivamente com shows nos Estados Unidos e Canadá, seus primeiros na América do Norte; o último show dessa turnê seria gravado e daria origem ao álbum ao vivo Kylie Live in New York.
O décimo-primeiro álbum de Kylie, Aphrodite, seria lançado em junho de 2010; assim como Impossible Princess, seria um álbum extremamente pessoal e experimental, mas, dessa vez, também bastante bem-sucedido, chegando à primeira posição dos mais vendidos no Reino Unido, à segunda na Austrália (rendendo um Disco de Platina em cada país) e entrando para o Top 20 da Billboard. Suas músicas de trabalho seriam All the Lovers, Get Outta My Way, Better than Today e Put Your Hands Up (If You Feel Love), e, em meio a elas, Kylie participaria de um dueto com o cantor inglês Taio Cruz, Higher, que entraria para o Top 10 do Reino Unido. A turnê Aphrodite: Les Folies Tour seria realizada entre fevereiro e julho de 2011, com shows na Austrália, Europa, Ásia, América do Norte e seus primeiros shows na África do Sul.
Em 2012, Kylie daria início às comemorações de seus 25 anos de carreira, em um evento chamado K25, que começaria em março com a Anti Tour, uma turnê de quatro shows, dois na Austrália e dois na Inglaterra, na qual ela só cantaria suas músicas menos conhecidas, aquelas que foram lançadas como lados-B de singles ou estavam em seus álbuns mas não ganharam destaque. Em maio, ela lançaria, de surpresa, a música Timebomb, e, em junho, uma nova coletânea, The Best of Kylie Minogue. Após se apresentar na Parada Gay de Sydney e no Jubileu de Diamante da Rainha Elizabeth II, em Londres, em outubro ela lançaria The Abbey Road Sessions, que trazia versões de seus maiores sucessos com novos arranjos e acompanhamento de uma orquestra, gravado nos famosos Abbey Road Studios. O álbum seria um grande sucesso de crítica e público, chegando à segunda posição na lista dos mais vendidos do Reino Unido. No cinema, ela participaria do filme independente norte-americano Jack & Diane e do francês Holy Motors.
Em janeiro de 2013, ela decidiria não renovar contrato com o empresário Terry Blamey, que a acompanhava desde o início de sua carreira, e assinar com a empresa Roc Nation; essa mudança atrasaria o lançamento de seu novo álbum, com seu único lançamento no ano sendo um dueto com Laura Pausini, Limpido, que chegaria ao topo da parada de sucessos italiana. Limpido seria lançado em outubro, mesmo mês no qual Kylie estrearia como treinadora no programa The Voice UK, o que faria com que a audiência do programa aumentasse em quase um milhão de pessoas, e renderia a ela um convite para participar também do The Voice Australia, assim que o do Reino Unido acabasse; as participações de Kylie em ambos os programas seriam bastante elogiadas pela crítica.
Em março de 2014, finalmente seria lançado seu décimo-terceiro álbum, Kiss Me Once, com músicas escritas por, dentre outros, Sia, Pharrell Williams, Enrique Iglesias e Madame Buttons. Considerado "autêntico" pela crítica, o álbum chegaria à segunda posição no Reino Unido e primeira na Austrália, mas só teria duas músicas de trabalho, Into the Blue e I Was Gonna Cancel. Em agosto, Kylie participaria da cerimônia de encerramento dos Jogos da Commonwealth, em Glasgow, Escócia, e, em setembro, começaria a Kiss Me Once Tour, com shows na Europa, Austrália e Dubai. Também em setembro, ela começaria um projeto paralelo com o compositor norte-americano Fernando Garibay, lançando um EP com quatro músicas inéditas, chamado Sleepwalker, e um curta-metragem que trazia Kylie dançando em vários cenários oníricos, interpretando personagens famosas da literatura de língua inglesa.
Em março de 2015, insatisfeita com o gerenciamento de sua carreira, Kylie romperia tanto com a Roc Nation quanto com a Parlophone; no mesmo mês, ela se envolveria em uma disputa jurídica com a celebridade norte-americana Kylie Jenner, que tentou patentear o nome Kylie, com a justiça decidindo a favor de Kylie Minogue em 2017. Ainda em 2015, ela participaria das séries norte-americanas Jovem & Gourmet e Galavant, do filme Terremoto: A Falha de San Andreas, faria uma curta turnê com shows na Dinamarca, Inglaterra, Finlândia e Alemanha, chamada Summer 2015, e lançaria seu segundo EP com Garibay, chamado, simplesmente, Kylie + Garibay. Em novembro, ela lançaria, pela Warner Bros. e com a participação de sua irmã Dannii, seu primeiro álbum de Natal, Kylie Christmas, que não teria boas vendas e seria recebido de forma morna pela crítica, com alguns questionando se mais um álbum de Natal de uma estrela pop era realmente necessário; suas músicas de trabalho seriam Only You, 100 Degrees e Every Day's Like Christmas. Kylie faria três shows especiais de Natal cantando as músicas do álbum no Royal Albert Hall, um em 2015 e dois em 2016, quando ele seria relançado com o nome Kylie Christmas: Snow Queen Edition.
Em fevereiro de 2017, Kylie assinaria com a BMG, indiretamente voltando à Mushroom Records, que lançava os álbuns da gravadora na Austrália e Nova Zelândia. Seu décimo-quarto álbum, Golden, seria lançado em abril de 2018, estreando já na primeira posição da lista dos mais vendidos na Austrália e Reino Unido; com um estilo altamente influenciado pela música country norte-americana - com algumas das faixas tendo sido gravadas em Nashville, Tennessee - o álbum impressionaria os críticos, que comentariam sobre a longevidade de Kylie e sua capacidade de se reinventar. Suas músicas de trabalho seriam Dancing, Stop Me from Falling, Golden, A Lifetime to Repair, Music's Too Sad Without You (dueto com o inglês Jack Savoretti) e Sincerely Yours; sua turnê de lançamento começaria em março com o nome de Kylie Presents Golden, com shows na Inglaterra, Espanha, França, Alemanha e Estados Unidos, mas, após um intervalo, voltaria em setembro com o nome de Golden Tour e shows na Europa e Austrália.
Também em 2018, Kylie seria, ao lado de Guy Pearce, a protagonista do filme de comédia australiano Swinging Safari. Em junho de 2019, ela lançaria mais uma coletânea, Step Back in Time: The Definitive Collection, que estrearia no primeiro lugar da lista dos mais vendidos na Austrália e Reino Unido, e traria a faixa inédita New York City. Em seguida, Kylie embarcaria na turnê Summer 2019, que incluiria um show no Brasil, no Memorial da América Latina, em São Paulo, um em Dubai e 12 na Europa, sendo nove no Reino Unido, um deles uma apresentação no famoso Festival de Glastonbury, do qual Kylie deveria ter participado em 2005, mas teve de cancelar devido a seu tratamento do câncer de mama; a apresentação de Kylie contaria com a participação de Nick Cave e Chris Martin, e teria a maior audiência televisiva da história do festival. Para fechar 2019, ela apresentaria um especial de Natal, Kylie's Secret Night, no Channel 4 da Inglaterra.
Seu decimo-quinto álbum, Disco, seria gravado durante a pandemia, com Kylie usando um estúdio construido em sua própria casa e fazendo ela mesma a parte de engenharia de áudio. Lançado em novembro de 2020, o álbum traria as músicas de trabalho Say Something, Magic e Real Groove, e mais uma vez estrearia no primeiro lugar da lista dos mais vendidos na Austrália e Reino Unido - transformando Kylie na única artista na história a conseguir cinco álbuns na primeira posição da lista britânica em cinco décadas diferentes. Sua turnê de lançamento, chamada Infinite Disco, seria realizada inteiramente online, diretamente dos LH3 Studios em Londres, dando origem a um álbum ao vivo de mesmo nome. Em outubro de 2021, o álbum seria relançado como Disco: Guest List Edition, trazendo três faixas inéditas, com a participação de Jessie Ware, Gloria Gaynor e da banda Years & Years, e uma nova versão de Real Groove com a participação de Dua Lipa. Em dezembro, seria lançado Disco: Extended Mixes, com versões remixadas de todas as faixas do álbum.
Após morar em Londres durante quase trinta anos, em 2022 Kylie decidiria voltar a morar em Melbourne, alegando querer estar perto de sua família - apesar de ter tido uma lista de namorados famosos, que incluía Donovan, Hutchence, Martinez, o modelo espanhol Andrés Velencoso, o ator inglês Joshua Sasse, e o editor da revista GQ, Paul Solomons, com quem se relacionou entre 2018 e 2023, Kylie jamais se casou nem teve filhos, e, aos 54 anos, decidiria ficar mais próxima de seus pais. Aproveitando seu retorno, ela seria convidada para voltar a interpretar sua personagem em Neighbours, que, após 8900 episódios exibidos ao longo de 39 temporadas, a primeira indo ao ar em 1985, ganharia um episódio final - ou quase, já que, no ano seguinte, a Amazon faria uma proposta para exibir mais duas temporadas no Prime Video. Kylie participaria justamente do "episódio final", exibido em 28 de julho de 2022, que teria 90 minutos e seria dividido em três (numerados 8901, 8902 e 8903) para as reprises.
O décimo-sexto álbum de Kylie, Tension, seria lançado em setembro de 2023, novamente aclamado pela crítica e chegando ao primeiro lugar na Austrália e no Reino Unido, onde renderia um Disco de Ouro, alcançando também a posição 21 na lista da Billboard. Sua principal música de trabalho, Padam Padam, entraria para o Top 10 no Reino Unido, transformando Kylie na única artista feminina a ter músicas no Top 10 em cinco décadas consecutivas, e daria a Kylie seu segundo Grammy de Melhor Gravação Dance; suas outras duas músicas de trabalho seriam Tension e Hold On To Now. Em novembro, ela decidiria iniciar o que é conhecido nos Estados Unidos como uma residência, uma série longa de shows todos em um único local: sob o nome de More Than Just a Residency, mas também chamada no material promocionalk de Kylie Minogue at Voltaire e Kylie Vegas, a residência teria 20 shows entre novembro de 2023 e maio de 2024 na casa de shows Voltaire, em Las Vegas, Estados Unidos. Enquanto fazia a residência, Kylie gravaria uma participação na série The Residence, da Netflix - cujo nome é apenas uma coincidência, não tendo nada a ver com seus shows em Vegas.
No final de 2023, Kylie gravaria, no Royal Albert Hall, o famoso programa do canal britânico ITV An Audience With...; chamado An Audience With Kylie, ele iria ao ar em 10 de dezembro, e é por enquanto o último programa da série, que começou em 1980. Em 7 de março de 2024, ela se apresentaria com Madonna em um show em Inglewood, na região metropolitana de Los Angeles, Estados Unidos, parte da turnê da Rainha do Pop The Celebration Tour; Madonna diria que "já era hora" desse encontro acontecer, e, em entrevistas subsequentes, chamaria Kylie de "sobrevivente" e "guerreira", por estar, assim como ela, há tanto tempo lançando novos sucessos.
Em outubro de 2024, Kylie surpreenderia e lançaria mais um álbum, seu décimo-sétimo e último por enquanto, chamado Tension II, que teria apenas duas músicas de trabalho, Lights Camera Action e Someone for Me. Kylie chamaria o álbum, que novamente chegaria à primeira posição na Austrália e Reino Unido, de um "complemento" para Tension, e faria uma única turnê para divulgar ambos, a Tension Tour, com 66 shows em 2025, passando por Austrália, Ásia, América do Norte, Europa e América do Sul, incluindo um no Ginásio do Ibirapuera, em São Paulo.
Em dezembro de 2025, Kylie relançaria seu álbum de Natal pela BMG com o nome de Kylie Christmas - Fully Wrapped; dessa vez ele estrearia no topo da lista dos mais vendidos no Reino Unido, se tornando seu décimo-primeiro álbum a alcançar o topo da lista, também um recorde para uma artista feminina - ela aproveitaria o sucesso e lançaria uma nova música de trabalho, XMAS, que também chegaria ao topo da parada de sucessos britânica, sua oitava canção a fazê-lo. Em maio de 2026, estrearia na Netflix o documentário em três partes Kylie, sobre sua vida e carreira, com depoimentos da própria e de vários convidados, dentre eles Nick Cave, Jason Donovan, Dannii Minogue e Pete Waterman. E, em agosto, seria lançado Love Sensation (Afterhours Mix), o tão aguardado dueto entre Kylie e Madonna, que chegaria ao oitavo lugar na parada britânica. O último projeto de Kylie, por enquanto, é uma participação no filme Tangled Up in Blue, com lançamento previsto para o ano que vem.
Kylie é sem dúvida nenhuma a artista australiana de maior sucesso internacional, e a estrangeira de maior sucesso no Reino Unido - ou quase, já que ela é considerada "uma britânica adotiva" pela maior parte do público e da imprensa especializada de lá, tendo recebido em 2008 a medalha da Ordem do Império Britânico das mãos do então Príncipe Charles. Na Austrália e Europa ela é conhecida como a Princesa do Pop, já que Madonna é a Rainha, e, no Reino Unido, alguns de seus álbuns venderam até quatro vezes mais que o da Madonna lançado na mesma época. Sua carreira, seus shows e a forma como ela expôs sua luta contra o câncer são considerados exemplares para muitos artistas, com os médicos britânicos criando até a expressão Kylie Effect, para descrever o aumento no número de mulheres que passou a fazer exames preventivos para a doença após ela ter dado uma série de entrevistas na televisão. Diante disso tudo, só me resta fechar esse post da mesma forma como abri, lamentando que ela não seja mais famosa aqui no Brasil - o que provavelmente aconteceu porque ela também nunca conseguiu deslanchar nos Estados Unidos, de onde vinham a maior parte das músicas que ganhavam destaque aqui nos anos 1980 e 1990.
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