Hoje seguiremos com a história da Hanna-Barbera!
No início da década de 1970, a Hanna-Barbera já era uma potência da animação: quase dois terços de todos os desenhos animados exibidos na televisão dos Estados Unidos eram produzidos por eles. Além disso, eles haviam acabado de firmar duas parcerias, uma com a Colpix, para a criação da Hanna-Barbera Records, que lançaria álbuns das trilhas sonoras de seus desenhos, com distribuição da Columbia, e outra com o National Catholic Office for Radio and Television, para produzir 26 desenhos animados para o cinema com temas bíblicos - esse jamais se concretizaria, porém, e os desenhos só seriam produzidos muitos anos depois, para lançamento diretamente em home video.
A primeira estreia da Hanna-Barbera na década de 1970 seria Where's Huddles? (Os Tremendões), sobre um time de futebol americano, os Rinocerontes. Produzido sob encomenda da CBS para tapar um buraco no horário nobre de sua grade, Where's Huddles? seria levemente inspirado em Os Flintstones, com o protagonista sendo o quarterback do time, Ed Chefe (Ed Huddles, no original), que tinha uma esposa chamada Norma e uma filhinha bebê chamada Pom-Pom, e cujo melhor amigo era seu vizinho, Buba, que também fazia parte do time e era casado com a melhor amiga de Norma, Pita. Outros personagens eram o Treinador; o maior jogador do time, Cargueiro; o dono do time, Pertwee; e o cachorro de Ed, Caldo (que lembra Muttley). A série teria apenas 10 episódios, exibidos entre 1 de julho e 2 de setembro de 1970; a CBS prometeria renová-la para uma temporada completa, mas isso jamais aconteceria.
Joe Ruby e Ken Spears gostariam do tema esportivo e, enquanto Where's Huddles? estava em produção, convenceriam a Hanna-Barbera a obter os direitos do famoso time de basquete de exibição The Harlem Globetrotters, para produzir uma série que contava com versões animadas dos jogadores mais famosos da equipe. Cada episódio colocava os Globetrotters acidentalmente em uma situação na qual algum crime estava acontecendo, com um jogo de basquete sendo proposto para decidir o conflito - no qual os vilões sempre trapaceavem no primeiro tempo, mas os Globetrotters, usando sua inteligência e habilidade, conseguiam derrotá-los no segundo. Com duas temporadas totalizando 22 episódios, exibidos pela CBS entre 12 de setembro de 1970 e 16 de outubro de 1971, Harlem Globetrotters seria o primeiro desenho da televisão norte-americana protagonizado por personagens afro-americanos - mas não o primeiro a trazer um personagem afro-americano, que seria The Hardy Boys, da Filmation, que estrearia um ano antes; antes disso, todos os personagens negros presentes em desenhos animados eram africanos.
Outro desenho que estrearia no mesmo dia, meia hora depois, seria o primeiro a trazer uma personagem feminina afro-americana: Josie and the Pussycats (Josie e as Gatinhas), criado pelos irmãos John e Richard Goldwater e por Dan DeCarlo, criador original dos personagens, que fariam sua estreia nas histórias em quadrinhos da Turma do Archie. Protagonizado pela banda de mesmo nome, formada por três garotas (a guitarrista e cantora Josie, a baixista Valerie e a baterista Melody), o desenho foi o primeiro "clone de Scooby-Doo", colocando as garotas e alguns agregados (o namorado de Josie, Alan M, o empresário da banda, Alexander, sua irmã Alexandra e o gato dela, Sebastian) se envolvendo com mistérios enquanto estavam entre um show e outro da turnê, investigando-os e ajudando a selecioná-los. O desenho não faria o sucesso esperado e teria apenas uma temporada, de 16 episódios, exibidos pela CBS entre 12 de setembro de 1970 e 2 de janeiro de 1971; a Hanna-Barbera convenceria a CBS a encomendar uma segunda temporada, com mais 16 episódios, exibidos entre 9 de setembro e 23 de dezembro de 1972, transformando-o em Josie and the Pussycats in Outer Space, no qual a banda acidentalmente vai parar no espaço sideral, vivendo aventuras em vários planetas em companhia do alienígena Bleep.
Josie and the Pussycats seria criado especificamente para tentar emular o sucesso do primeiro desenho inspirado na Turma do Archie, The Archie Show, da Filmation, que estreou em 1968 e fez um sucesso colossal, conseguindo colocar uma de suas músicas, Sugar Sugar, no topo da parada da Billboard. Após não conseguir produzir uma série original protagonizada por uma banda de adolescentes, a Hanna-Barbera negociaria com a Archie Comics a adaptação das Gatinhas, que eram personagens muito secundárias da editora. A Hanna-Barbera investiria pesado no desenho, inclusive montando uma banda cujas integrantes lembrassem fisicamente as Gatinhas - na qual Cheryl Ladd, que depois ficaria famosa graças ao seriado As Panteras, interpretava Melody - que não somente gravariam as músicas que seriam exibidas no desenho, mas também gravariam um álbum, lançado pela Hanna-Barbera Records, e se apresentariam com o nome de Josie and the Pussycats em uma turnê.
Nada disso daria certo por causa do insucesso do desenho, mas a Hanna-Barbera não desistiria, criando outro desenho protagonizado por uma banda adolescente, mas dessa vez usando personagens dela mesma e conhecidos: The Pebbles and Bamm-Bamm Show (As Aventuras de Pedrita e Bam-Bam), protagonizada por Pedrita e Bam-Bam, de Os Flintstones, mas como adolescentes e membros de uma banda. Com 16 episódios exibidos pela CBS entre 11 de setembro de 1971 e 1 de janeiro de 1972, esse sim seria um gigantesco sucesso - embora não tão grande quanto The Archie Show - e só não teria uma segunda temporada porque a Hanna-Barbera, talvez em uma decisão controversa, decidiu substituí-lo por The Flintstone Comedy Hour, programa com uma hora de duração composto por duas metades, uma com um episódio inédito e outra com uma reprise, com uma apresentação da banda de Pedrita e Bam-Bam entre eles. The Flintstone Comedy Hour também teria apenas uma temporada de 16 episódios, exibidos pela CBS entre 9 de setembro e 30 de dezembro de 1972, quando seria mais uma vez reformulado, para se tornar um programa só de reprises.
Ainda em 1971, para a CBS, Ruby e Spears criariam Help!... It's the Hair Bear Bunch! (O Urso do Cabelo Duro), desenho à moda antiga sobre três ursos que moram em um zoológico e fogem de lá usando motocicletas invisíveis para viver aventuras ou pregar peças no dono e no vigia do local, com 16 episódios exibidos entre 11 de setembro de 1971 e 8 de janeiro de 1972. E, para a ABC, Hanna e Barbera criariam o clone de Scooby-Doo The Funky Phantom (Fantasminha Legal), no qual os adolescentes Hugo, Sílvio e Alice (Skip, Augie e April, no original), viajando pelo país em seu buggy com seu cachorro Elmo, libertam acidentalemente o fantasma Mudsy e seu gato Boo, presos em um relógio desde a Guerra da Independência dos Estados Unidos, que passam a viajar com eles solucionando mistérios, em 17 episódios exibidos entre 11 de setembro de 1971 e 1 de janeiro de 1972.
1972 seria um ano extremamente produtivo, começando pelo primeiro filme integralmente com atores filmados, sem nenhuma sequência de animação, produzido pela Hanna-Barbera: Hardcase, dirigido por John Llewellyn Moxey e estrelado por Clint Walker e Stefanie Powers (do Casal 20), um faroeste no qual um caubói retorna a seu rancho para descobrir que, após ele ser dado como morto, sua esposa se casou com um revolucionário mexicano que a convenceu a vender todos os seus bens para comprar armas para a revolução. Exibido em 1 de fevereiro como parte da faixa ABC Movie of the Week, o filme seria uma grata surpresa, se tornando o sétimo programa mais assistido do mês de fevereiro na televisão norte-americana, um grande feito para uma estreia de um estúdio.
Para a CBS, Sidney Morse criaria The Amazing Chan and the Chan Clan (As Aventuras de Charlie Chan). Baseado na série de livros escritos por Earl Derr Biggers protagonizados pelo detetive chinês Charlie Chan, que solucionava crimes no Havaí, o desenho trazia Chan, seus dez filhos e seu cachorro pequinês Chuchu, que viajavam o mundo solucionando mistérios - enquanto Chan investigava usando os métodos usuais, seus filhos decidiam investigar por conta própria usando métodos alternativos, e eram normalmente eles que resolviam o mistério. Com 16 episódios exibidos entre 9 de setembro e 30 de dezembro de 1972, o desenho seria um grande sucesso, mas sofreria pesadas críticas da da CAA (Chinese for Affirmative Action), organização baseada em San Francisco que lutava pelos direitos da comunidade chinesa nos Estados Unidos. A presidente da CAA, Katheryn Fong, diria ser inaceitável retratar a família Chan como um enorme estereótipo - o pior deles sendo que Charlie Chan falava "através de provérbios de biscoitos da sorte" - e perguntaria se a sociedade norte-americana aceitaria um desenho chamado Hitler Haus com uma versão animada e fofinha de Adolf Hitler. Diante da controvérsia, a CBS preferiria não renovar o desenho para uma segunda temporada.
Para a NBC, Hanna e Barbera criariam um clone dos Flintstones, The Roman Holidays (Os Muzarelas), sobre uma família que vivia na época do Império Romano - um dos conceitos descartados quando eles estavam criando Os Flintstones - formada pelo pai Zecas, a mãe Laura, os filhos Jocas e Precócia e o leão de estimação Brutus - mais personagens coadjuvantes de nomes muito inspirados, como o síndico do prédio onde mora a família, Chatus; a namorada de Jocas, Ruivias; e o chefe de Zecas na empresa de construção civil onde ele trabalha, Gambazius (com todos esses, evidentemente, sendo os nomes da versão dublada, com os originais sendo bem mais sem graça). O desenho não faria sucesso e teria apenas 13 episódios, exibidos entre 9 de setembro e 2 de dezembro de 1972.
Igualmente mal-sucedido seria Sealab 2020 (Laboratório Submarino), série de aventura criada por Alex Toth que acompanhava uma equipe de pesquisa em um laboratório submarino no ano de 2020, que também teve apenas 13 episódios exibidos pela NBC entre 9 de setembro e 2 de dezembro de 1972. Enquanto isso, a CBS exibia uma nova série de Scooby-Doo, The New Scooby-Doo Movies (Os Novos Filmes do Scooby-Doo), na qual cada episódio contava com um convidado especial solucionando mistérios junto com a turma, fossem celebridades da vida real (como Dick Van Dyke, Don Adams ou Sonny & Cher), celebridades fictícias da televisão (como Batman e Robin ou a Família Addams) ou personagens de outras produções da Hanna-Barbera (como Josie e as Gatinhas ou os Globetrotters), com duas temporadas totalizando 24 episódios, exibidos entre 9 de setembro de 1972 e 27 de outubro de 1973.
Fechando o ano, estrearia Wait Till Your Father Gets Home (Papai Sabe Nada), sitcom animada ao estilo A Grande Familia, que acompanhava a família Boyle, composta por pai, mãe, uma filha adulta, um casal de filhos adolescentes, um filho criança, um cachorro e um vizinho. Embora não seja muito conhecida internacionalmente, a série seria um grande sucesso nos Estados Unidos, sendo produzidos 48 episódios exibidos diretamente em syndication, entre 12 de setembro de 1972 e 8 de outubro de 1974, com um total de três temporadas.
Além das séries animadas, em 1972 a Hanna-Barbera produziria vários especiais para a televisão, a maioria deles exibidos pela ABC aos sábados pela manhã sob o nome The ABC Saturday Superstar Movie. Fizeram parte dessa lista Yogi's Ark Lark, exibido em 16 de setembro; Oliver and the Artful Dodger, baseado em Oliver Twist, exibido em duas partes, em 21 e 28 de outubro; The Adventures of Robin Hoodnik, inspirado na lenda de Robin Hood, exibido em 4 de novembro; Gidget Makes the Wrong Connection, inspirado na série de TV Gidget, exibido em 18 de novembro; The Banana Splits in Hocus Pocus Park, único que não foi uma animação, estrelado pelos personagens de The Banana Splits, exibido em 25 de novembro; e Tabitha and Adam and the Clown Family, inspirado na série de TV A Feiticeira, exibido em 2 de dezembro. O último especial produzido pela Hanna-Barbera para o The ABC Saturday Superstar Movie seria Lost in Space, baseado na série Perdidos no Espaço, exibido em 8 de setembro de 1973.
Em 4 de outubro de 1972, a ABC inauguraria uma nova faixa de especiais, dessa vez em dias de semana à tarde e voltados para o público adolescente, chamada ABC Afterschool Special. O primeiro desses especiais também seria produzido pela Hanna-Barbera, Last of the Curlews, vencedor do Emmy de Melhor Programa Infantil, adaptação do livro de mesmo nome de Fred Bodsworth, no qual um pai e um filho saem para caçar e debatem se devem ou não matar um pássaro em risco de extinção. Os últimos especiais produzidos pela Hanna-Barbera em 1972 viriam de um contrato firmado com a Avco Broadcasting Corporation, rival da Taft Enterprises, que havia comprado a Hanna-Barbera em 1965, para produzir dois especiais exibidos em syndication em vários canais do estado de Ohio, onde a Avco dominava o mercado; um de ação de graças (The Thanksgiving That Almost Wasn't), exibido em 21 de novembro, e um de Natal (A Christmas Story), exibido em 9 de dezembro.
No final de 1972, a Hanna-Barbera inauguraria um segundo estúdio, mas na Austrália, que, além de fazer trabalho adicional para as séries produzidas nos Estados Unidos, ainda seria o responsável por uma série de especiais para a televisão exibidos pela CBS como parte do programa Famous Classic Tales, que adaptava em animação histórias famosas da literatura mundial. Os especiais produzidos pela Hanna-Barbera seriam The Count of Monte Cristo (O Conde de Monte Cristo, de Alexandre Dumas, exibido em 23 de setembro de 1973), Twenty Thousand Leagues Under the Sea (Vinte Mil Léguas Submarinas, de Júlio Verne, 22 de novembro de 1973), The Three Musketeers (Os Três Mosqueteiros, de Alexandre Dumas, 23 de novembro de 1973), The Last of the Mohicans (O Último dos Moicanos, de James Fenimore Cooper, 27 de novembro de 1975), Davy Crockett on the Mississippi (baseado na lenda de Davy Crockett, 20 de novembro de 1976), Five Weeks in a Balloon (Cinco Semanas em um Balão, de Júlio Verne, 24 de novembro de 1977), Black Beauty (Beleza Negra, de Anna Sewell, 28 de outubro de 1978), Gulliver's Travels (As Viagens de Gulliver, de Jonathan Swift, 18 de novembro de 1979) e Daniel Boone (baseado na lenda de Daniel Boone, 27 de novembro de 1981). Em 1974, o grupo de entretenimento australiano Hamlyn Group compraria 50% da Hanna-Barbera Australia, e, em 1982, o Hamlyn seria comprado pela norte-americana James Hardie Industries, que, em 1988, decidiria comprar os outros 50% e renomear o estúdio para Southern Star Group, mantendo relações com a Hanna-Barbera, ainda participando de suas produções e as distribuindo na Austrália e Nova Zelândia, mas sendo um estúdio independente, com suas próprias produções.
1973 começaria com The Flintstones on Ice, especial no qual patinadores no gelo interpretavam os Flintstones, exibido pela CBS em 11 de fevereiro. Nos cinemas, estreariam os dois primeiros longa-metragens produzidos pela Hanna-Barbera que não contavam com personagens criados por ela: Charlotte's Web (A Menina e o Porquinho), animação musical baseada no livro de E.B. White, que contava com as vozes de Henry Gibson e Debbie Reynolds e estrearia em 22 de fevereiro; e Baxter! (O Estranho Mundo de Baxter), baseado no livro The Boy Who Could Make Himself Disappear, de Kin Platt, filme com atores que estrearia em 4 de março, dirigido por Lionel Jeffries e estrelado por Scott Jacoby e Patricia Neal no qual um menino norte-americano que tem dificuldades de fala vai morar com a mãe em Londres após seus pais se separarem, se sentindo isolado e à beira de um colapso nervoso, mas encontrando força em seus novos amigos.
Na televisão, o ano começaria com mais um clone de Scooby-Doo, Speed Buggy, no qual três amigos, Tinker (que se parece um pouco com Salsicha), Debbie e Mark, solucionam mistérios em companhia de Speedy, um buggy falante, em 16 episódios exibidos pela CBS entre 8 de setembro e 22 de dezembro de 1973. Um segundo clone de Scooby-Doo, Goober and the Ghost Chasers (Goober e os Caçadores de Fantasmas), também com 16 episódios exibidos entre 8 de setembro e 22 de dezembro, mas na ABC, traria três amigos, Ted, Gilly e Tina, solucionando mistérios em companhia de Goober, um cachorro que podia falar e ficar invisível, com a diferença de que alguns mistérios contavam com fantasmas de verdade. Também em 8 de setembro, mas na NBC, com um total de 13 episódios exibidos até 1 de dezembro, estrearia Butch Cassidy, que não era uma adaptação do filme de faroeste de 1969 Butch Cassidy and the Sundance Kid, mas um terceiro clone de Scooby-Doo, estrelado pela banda The Sun Dance Kids, que contava com o vocalista e guitarrista Butch Cassidy, a baixista Steffy, o baterista Wally, a loira Merilee, que tocava tamborim, e o cachorro Elvis; o plot twist ficava por conta de que a banda era apenas uma fachada, com o grupo na verdade fazendo parte de uma agência governamental cujas missões eram selecionadas pelo computador Senhor Sócrates.
Em 1973 também estrearia, na ABC, um dos projetos mais ambiciosos da Hanna-Barbera, Yogi's Gang (A Turma do Zé Colmeia), cujo piloto havia sido Yogi's Ark Lark (A Arca do Zé Colmeia), especial exibido pelo mesmo canal um ano antes. No desenho, liderados pelo Zé Colmeia, os principais personagens da Hanna-Barbera (Don Pixote, Pepe Legal, Leão da Montanha, dentre outros) viajam em um navio voador, enfrentando vilões em 15 episódios exibidos entre 8 de setembro e 29 de dezembro, que abordavam temas como ecologia, preconceito, ganância, respeito às diferenças e outros considerados extremamente espinhosos. Também em 8 de setembro, mas na NBC, estrearia Inch High, Private Eye (Grande Polegar: Detetive Particular), com 13 episódios exibidos até 1 de dezembro, estrelado por um detetive de 2,54 cm (1 polegada) de altura, que solucionava crimes com a ajuda de sua sobrinha Laurie, seu amigo musculoso Gator e do cachorro São Bernardo Coração Valente.
A Hanna-Barbera também faria três novas adaptações em 1973, todas com 16 episódios exibidos entre 8 de setembro e 22 de dezembro. Duas delas seriam Jeannie, adaptação da série Jeannie é um Gênio, criada por Morse e exibida pela CBS; e The Addams Family (A Família Addams), exibida pela NBC e criada por David Levy, também criador da série com atores exibida pela ABC na década de 1960 - Jackie Coogan e Ted Cassidy, que interpretavam o Tio Chico e Tropeço na série, dublariam os mesmos personagens no desenho, e vale citar que uma pequena Jodie Foster, de 10 anos de idade, dublaria Feioso.
A terceira seria Super Friends (Super Amigos), produzida graças a um contrato com a DC Comics. Versão apropriada para crianças da Liga da Justiça, o desenho trazia Superman, Batman, Robin, Mulher Maravilha e Aquaman combatendo o crime com a ajuda dos adolescentes Marvin e Wendy e de seu cachorro falante, Super-Cão (Wonder Dog no original) - esses três, que não tinham superpoderes, seriam criados pela Hanna-Barbera para representar os espectadores, mas acabariam integrados ao Universo DC após tanto a DC quanto a Hanna-Barbera serem compradas pela Warner Bros. Alguns episódios contaram com a presença do Flash, do Homem-Borracha e do Arqueiro Verde, mas nenhum teve os supervilões da DC: todos traziam vilões genéricos, ameaças alienígenas ou desastres ambientais, e os conflitos eram sempre solucionados com diplomacia, nunca com violência.
Entre 7 de setembro e 21 de dezembro de 1974, seriam exibidas mais quatro séries. A mais popular seria Hong Kong Phooey (Hong Kong Fu), da ABC, paródia dos seriados de kung fu que estavam fazendo grande sucesso na época, no qual o humilde faxineiro Perry, após treinar com os maiores mestres do oriente, decide assumir a identidade de Hong Kong Fu, combatendo o crime com a ajuda de seu gato, China; Perry trabalha em uma delegacia, e fica sabendo dos crimes através das conversas do Sargento Flint com a telefonista Rosemary. Também na ABC, estrearia Devlin, criada por Norman Katkov, uma das poucas séries dramáticas produzidas pela Hanna-Barbera, baseada na vida do dublê Evel Knievel, na qual o dublê Ernie Devlin viaja pelos Estados Unidos se apresentando e vivendo aventuras com seus sobrinhos, Todd e Sandy; originalmente, o personagem se chamaria Dare Devlin (trocadilho com daredevil, "audacioso" em inglês), mas, preocupada de ser acusada de encorajar atividades perigosas, a ABC pediria a mudança do nome e obrigaria a Hanna-Barbera a incluir "dicas de segurança" toda vez que Devlin se apresentava.
A CBS exibiria as outras duas séries. Partridge Family 2200 A.D. (Família Dó-Ré-Mi no Espaço), criada por Morse, era uma adaptação da série Família Dó-Ré-Mi, exibida pela ABC entre 1970 e 1974, mas ambientada em um mundo futurista semelhante ao dos Jetsons; inicialmente, aliás, a série seria uma nova versão dos Jetsons, na qual Elroy era adolescente e Judy estava na faculdade e fazia parte de uma banda, mas Fred Silverman, então diretor de programação da CBS, decidiria aproveitar que Família Dó-Ré-Mi havia sido cancelada na ABC e usar os personagens, que já eram conhecidos - e já tinham uma banda, embora muito mais atuante e famosa no desenho que na série - mantendo a ambientação futurista. A outra seria Valley of the Dinosaurs (O Vale dos Dinossauros), na qual, durante uma exploração do Rio Amazonas, o cientista John Butler, sua esposa Kim, sua filha adolescente Katie, seu filho crinça Greg e seu cachorro Digger vão parar em uma terra pré-histórica, onde fazem amizade com uma família de neandertais composta pelo pai Gorok, sua esposa Gara, seu filho adolescente Lok, sua filha criança Tana e seu estegossauro-bebê de estimação Glump. Criado por Samuel Roeca e levemente educativo, o desenho mostrava os Butlers tentando tornar a vida dos neandertais mais fácil aplicando princípios básicos de tecnologia, e em troca recebendo lições sobre a natureza e ecologia.
Outra série pré-histórica, Korg: 70,000 B.C. (Korg e o Mundo Misterioso), seria exibida pela ABC em 19 episódios entre 7 de setembro de 1974 e 18 de janeiro de 1975. Criada por Fred Freiberger, essa seria filmada com atores, estrelada por Jim Malinda e Naomi Pollack e narrada por Burgess Meredith (o Pinguim da série Batman), e acompanhava uma família de neandertais durante a Era do Gelo, usando as mais recentes descobertas científicas sobre o período para criar as histórias. Infelizmente, no mesmo dia, na NBC, estrearia outra série pré-histórica, O Elo Perdido, que faria muito mais sucesso e impediria que O Vale dos Dinossauros e Korg e o Mundo Misterioso se destacassem, com ambas permanecendo dentre as menos conhecidas produções da Hanna-Barbera.
Ainda em 1974, estrearia na NBC, em 13 episódios exibidos entre 7 de setembro e 30 de novembro, Wheelie and the Chopper Bunch (Carangos e Motocas), ambientada em um mundo habitado por veículos conscientes, estrelada pelo fusquinha vermelho Wheelie e sua namorada Rota, antagonizado por uma gangue de motos da qual o membro mais famoso era uma motoneta que ficava falando "eu não te disse?" quando algum dos planos do líder da gangue dava errado. E, na ABC, estrearia These Are the Days (Vovô Viu a Uva), criada por Ed Jurist e levemente inspirada na série Os Waltons, da CBS, que estava fazendo um sucesso enorme na época. Ambientado na virada do século XX no interior dos Estados Unidos, o desenho acompanhava uma família formada por uma mãe viúva, seus três filhos e um avô inventor, e sofreu muitas dificuldades durante sua produção, o que fez com que seus 16 episódios fossem exibidos muito espaçados, entre 7 de setembro de 1974 e 27 de setembro de 1975.
Para fechar 1974, vale citar que a Hanna-Barbera produziria mais três ABC Afterschool Specials: Cyrano, animação sobre a história de Cyrano de Bergerac, exibido em 6 de março; The Runaways, filmado com atores e estrelado por Belinda Balaski, sobre uma adolescente que se muda de uma cidade pequena para uma bem maior e tem problemas de adaptação, exibido em 27 de março; e The Crazy Comedy Concert, exibido em 5 de junho, que misturava atores e animação, e buscava apresentar a música clássica para as crianças; além de mais um filme de faroeste para a televisão com atores, Shootout in a One-Dog Town, estrelado por Richard Crenna e Stefanie Powers, no qual um mensageiro mortalmente ferido pede a um banqueiro que esconda seu malote, e a população da cidade fica receosa imaginando que malfeitores logo chegarão para tentar encontrá-lo.
Em 1975, a Hanna-Barbera aparentemente tiraria o pé do acelerador, pois sua única produção inédita seria The Tom & Jerry / Grape Ape Show, programa de uma hora de duração com 16 episódios, exibidos pela ABC entre 6 de setembro e 13 de dezembro. A primeira metade do programa consistia em três desenhos de Tom & Jerry, todos inéditos, os primeiros dirigidos por Hanna e Barbera desde que eles deixaram a MGM; a segunda metade trazia dois desenhos de João Grandão & Espirro, protagonizado por um enorme gorila roxo e seu melhor amigo, um cachorro beagle. Para a temporada seguinte, o desenho seria renomeado para The Tom & Jerry / Mumbly Show, e teria mais 16 episódios, exibidos entre 11 de setembro e 18 de dezembro de 1976; a primeira metade ainda traria três episódios de Tom & Jerry, mas, dessa vez, reprises de seus desenhos para o cinema, enquanto a segunda traria um desenho de Rabugento, o Cão Detetive, uma paródia do seriado Columbo na qual um cachorro azul que falava resmungando e tinha a mesma risada de Muttley investigava crimes e desaparecimentos.
1976 começaria com dois clones de Scooby-Doo: em Clue Club, de 16 episódios exibidos pela CBS entre 4 de setembro e 11 de dezembro, os adolescentes Larry, Dedé, Didi e Dorinha, fãs de romances policiais, solucionavam mistérios com a ajuda de dois cachorros falantes, o sabujo Bob e o bassê Sherlocão, e de um computador de última geração acessado por Dorinha. Já Jabberjaw (Tutubarão) era ambientado em um futuro no qual a humanidade colonizou o fundo do mar, criando cidades submarinas, e estrelado pela banda Os Netunos, composta pelo guitarrista e vocalista Biff; a metida Leila, que tocava pandeiro; a pouco inteligente Bolha, que tocava teclado; o medroso Linguiça, que tocava contrabaixo; e o melhor amigo de Linguiça, Tutubarão, um grande tubarão branco que podia falar, respirar fora d'água e se comportava como um ser humano, inclusive sendo o baterista da banda. Criado por Ruby e Spears para pegar carona no sucesso do filme Tubarão, de Steven Spielberg, Tutubarão teve 16 episódios exibidos pela ABC entre 11 de setembro e 18 de dezembro, cada um deles levando os Netunos em turnê para algum lugar onde ocorria um crime que eles decidiam ajudar a polícia local a solucionar.
Mas 1976 também seria o ano do retorno do Scooby-Doo original, em The Scooby-Doo / Dynomutt Hour, programa de uma hora também criado por Ruby e Spears com 16 episódios exibidos pela ABC entre 11 de setembro e 18 de dezembro, composto por duas metades de meia hora cada: a primeira trazia um episódio de The Scooby-Doo Show (O Show do Scooby-Doo), no qual Scooby-Doo e seus amigos resolviam novos mistérios em companhia de seu primo menos esperto, Scooby-Dão (Scooby-Dum no original); a segunda trazia um episódio de Dynomutt, Dog Wonder (Dinamite, o Bionicão), uma paródia de Batman & Robin na qual o milionário Radley Crown combate o crime na cidade de Big City com a identidade secreta de Falcão Azul e vários equipamentos eletrônicos de alta tecnologia, incluindo seu parceiro Dinamite, um cachorro androide que possui vários apetrechos escondidos em seu corpo biônico. Muitos episódios de Dinamite traziam a participação especial da turma do Scooby-Doo, que iam parar em Big City tentando solucionar um mistério qualquer e decidiam se aliar aos super-heróis.
1976 também seria o ano de estreia de The Phantom Rebel, filme para a televisão estrelado por Sandy McPeak, exibido pela NBC em 13 de abril como parte do programa NBC Special Treat, voltado para o público adolescente; de Silent Night, Holy Night, especial de Natal que estrearia diretamente em syndication em 15 de dezembro, uma animação ambientada no interior da Áustria, na qual o tocador de órgão de uma igreja decide viajar a Salzburgo para tentar reparar o instrumento, danificado por ratos, dois dias antes do Natal, para poder manter a tradição de tocar Noite Feliz à meia-noite; e de Taggart's Treasure, produzido pela Hanna-Barbera Australia e exibido pela ABC em 31 de dezembro, que deveria ser o piloto de uma nova série que não foi aprovada, e hoje está perdido, se sabendo muito pouco sobre ele.
1977 traria uma nova criação de Ruby e Spears, a última para a Hanna-Barbera antes de eles saírem para fundar seu próprio estúdio: Scooby's All-Star Laff-A-Lympics, programa de duas horas de duração que teve 16 episódios exibidos pela ABC entre 10 de setembro e 24 de dezembro, cada episódio contando com seis desenhos. Meia hora do programa era dedicada a reprises de episódios selecionados de Scooby-Doo, Where Are You!; outra meia hora era a segunda temporada de O Show do Scooby-Doo, que contou com oito episódios inéditos (só dois deles com a participação de Scooby-Dão), com os outros oito sendo reprises da primeira temporada. Outra meia hora era dividida entre The Blue Falcon & Dynomutt (Falcão Azul & Bionicão), que também teve oito episódios produzidos, mas divididos em 16 desenhos de 15 minutos cada - ou seja, cada episódio começava numa semana e se concluía na semana seguinte - e 16 episódios de 15 minutos cada de Captain Caveman and the Teen Angels (Capitão Caverna e as Panterinhas), no qual as adolescentes Sabrina, Neli e Gilda encontram por acaso o super-herói pré-histórico Capitão Caverna em um bloco de gelo e, após descongelá-lo, o quarteto decide solucionar mistérios. A meia hora que falta para completar duas horas era composta por dois episódios de 15 minutos cada do desenho que dava nome ao programa, Laff-A-Lympics (Ho-Ho-Límpicos), que trazia três times formados por personagens famosos da Hanna-Barbera - os Abelhudos (liderados por Zé Colmeia e contando com Pepe Legal e Dom Pixote, dentre outros), os Assombrados (liderados por Scooby-Doo e contando com Speed Buggy e Hong Kong Fu, dentre outros) e os Rabugentos (liderados por Rabugento e contando com vilões criados especialmente para esse desenho) - competindo em eventos esportivos que eram mais cômicos do que práticos, com o Leão da Montanha e o Lobo Bobo atuando como repórteres. Uma segunda temporada, de mais 16 episódios, seria exibida entre 9 de setembro e 23 de dezembro de 1978, com o nome de Scooby's All-Stars; na segunda temporada, cada programa teria apenas uma hora e meia de duração, composta por um episódio de meia hora de O Show do Scooby-Doo (sem a participação de Scooby-Dão), dois episódios de 15 minutos cada de Capitão Caverna e as Panterinhas e dois episódios de 15 minutos cada de Ho-Ho-Límpicos - entretanto, só seriam produzidos oito novos episódios de cada um desses três desenhos, com os demais sendo reprises.
No mesmo dia de Scooby's All-Star Laff-A-Lympics, estrearia, mas na NBC, C B Bears (Ursuat), programa de uma hora de duração composto por seis desenhos de 10 minutos cada, cada um fazendo uma paródia de uma série de TV ou filme famoso da época: a Ursuat era uma paródia de As Panteras, com os ursos detetives Trombada, Tampinha e Esperto, que usam como disfarce um caminhão de lixo, recebendo missões da Chefe Charlie, que tem uma voz sensual mas nunca foi mostrada; Blast-Off Buzzard (Careta e Mutreta), na qual um abutre persegue uma veloz cobra no deserto dos Estados Unidos, era uma cópia do desenho do Papa-Léguas; Heyyy, It's the King! (Trapaleão) era uma paródia da série de TV Happy Days, ambientada na década de 1950, com o titular Trapaleão imitando o personagem Fonzy; Posse Impossible (A Polícia Desmontada) acompanhava o Xerife Tiro-Certo (pastiche de John Wayne) e seus leais comandados em aventuras no Velho Oeste; Shake, Rattle and Roll (Treme-Treme) acompanhava os fantasmas Treme-Treme, Agitado e Redondo (uma homenagem aos comediantes Hugh Herbert, Lou Costello e Marty Allen), que moram em um hotel mal-assombrado e fazem questão de assustar os hóspedes, tendo como arqui-inimigo o caçador de fantasmas Sidney e seu gato Vizinho; e Undercover Elephant (Elefantástico) era uma paródia de Missão Impossível estrelada por um elefante. Cada desenho teve um total de 13 episódios, exibidos entre 10 de setembro e 3 de dezembro.
Também no mesmo dia, mas na CBS, estrearia Skatebirds, programa de uma hora de duração no estilo de The Banana Splits Adventure Hour: a cada semana, eram exibidos episódios de três desenhos e de uma série com atores, intercalados por segmentos estrelados pelos Skatebirds, atores fantasiados de pássaros que usavam patins - o pica-pau Knock-Knock, o pelicano Satchel e o pinguim Scooter, cujo arqui-inimigo era o gato Scat Cat. Os três desenhos eram The Robonic Stooges (Os Robobôs), criado por Norman Maurer e estrelado por versões biônicas dos Três Patetas; Wonder Wheels (Cocota e Motoca), no qual o jornalista Motoca combate crimes como um super-herói que usa uma moto incrementada, sem que sua namorada Cocota desconfie; e Woofer & Wimper, Dog Detectives, reprises editadas de episódios de Clue Club para mostrar apenas as cenas estreladas por Bob e Sherlocão. A série com atores era Mystery Island, na qual o piloto Chuck Kelly (Stephen Parr), a especialista em computadores Sue Corwin (Lynn Marie Johnston), o irmãozinho dela, Sandy (Larry Volk) e o robô P.O.P.S. (voz de Frank Welker) ficam presos em uma ilha deserta após o avião no qual viajavam ser derrubado pelo cientista louco Dr. Strange (Michael Kermoyan), que quer usar P.O.P.S. para dominar o mundo. Skatebirds teria 16 episódios, exibidos entre 10 de setembro de 1977 e 21 de janeiro de 1978.
1977 também seria o ano de estreia de The All-New Super Friends Hour (Super Amigos), desenho que trazia novamente Superman, Batman, Robin, Mulher Maravilha e Aquaman, mas dessa vez acompanhados dos Super Gêmeos, Zan, que tinha o poder de se transformar em qualquer objeto, mas sempre feito de gelo, e Jayna, que tinha o poder de se transformar em qualquer animal, tendo de "ativar" seus poderes um tocando os dedos de sua mão fechada nos da mão do outro, e seu companheiro e animal de estimação, o macaco alienígena Gleek. Exibido pela NBC entre 10 de setembro e 10 de dezembro, o programa teve um total de 15 episódios, cada um composto por quatro desenhos de 15 minutos cada, totalizando uma hora. Os desenhos sempre seguiam a mesma estrutura: no primeiro, dois dos heróis principais (com Batman e Robin sendo considerados um herói só) se uniam para enfrentar alguma ameaça, com os demais não aparecendo; o segundo era protagonizado pelos Super Gêmeos, com os heróis principais não aparecendo; no terceiro, finalmente, todos os heróis principais e os Super Gêmeos se uniam para combater alguma ameaça; e, no quarto, algum dos heróis principais se unia a um herói convidado para uma aventura. Os quatro episódios de cada semana eram totalmente independentes, com histórias e vilões próprios, mas, mais uma vez, nenhum deles trazia os supervilões da DC, apenas vilões genéricos e desastres naturais - exceto por dois episódios nos quais o vilão foi o Arraia Negra e um no qual foi o Fantasma Fidalgo. Os heróis convidados foram Gavião Negro e Moça-Gavião (que também contavam como um herói só), Raio Negro, Chefe Apache, Rima, Samurai, Eléktron, Lanterna Verde e Flash.
1977 marcaria o aniversário de 20 anos da Hanna-Barbera, e, para comemorar, seria produzido Yabba Dabba Doo! The Happy World of Hanna-Barbera, que, apresentado por Gene Kelly, contava a história do estúdio misturando atores filmados e animação, indo ao ar em 24 de novembro pela CBS. Outros filmes para a TV produzidos pela Hanna-Barbera naquele ano seriam A Flintstone Christmas, especial de Natal dos Flintstones (?) exibido pela NBC em 7 de dezembro; The Gathering, também um especial de Natal, estrelado por Ed Asner e Maureen Stapleton, no qual um executivo à beira da morte decide se reaproximar da ex-mulher e do filho para passar seu último Natal com eles, exibido pela ABC em 4 de dezembro; e mais um piloto que acabou não sendo aprovado para se transformar em série, The Beach Girls, exibido pela CBS em 27 de dezembro, no qual Kim O'Brien, Ava Lazar e Rita Wilson interpretavam três universitárias que tentavam fazer sucesso com sua banda na cidade de Malibu.
Em 1978, a Hanna-Barbera faria dois experimentos. O primeiro seria The Hanna-Barbera Happy Hour, programa filmado com atores estrelado por dois bonecos de aparência humana ao estilo Muppets, as irmãs Honey e Sis, que dançavam, cantavam e participavam de esquetes de comédia em companhia de atores convidados, como Gavin MacLeod, Tony Randall e Betty White. Honey e Sis eram movimentadas por equipes de titereiros totalmente vestidos de azul, e filmadas em frente a um chroma key azul, substituido na pós-produção por outro cenário, dando a ilusão de que elas se movimentavam sozinhas. Exibido pela NBC, o programa não fez sucesso e teve apenas cinco episódios, exibidos entre 13 de abril e 11 de maio. O outro foi um programa de variedades apresentado pelo comediante Fred Travalena, chamado The Funny World of Fred and Bunni, exibido pela CBS em 30 de agosto. A intenção era fazer dele um programa regular, mas a audiência foi tão baixa que o canal não se interessou.
Um novo desenho dos Super Amigos também seria produzido em 1978: Challenge of the Super Friends (Super Amigos - todos os desenhos dos Super Amigos no Brasil se chamaram Super Amigos), que tinha meia hora composta por dois segmentos de 15 minutos cada. O primeiro trazia aventuras de Superman, Batman e Robin, Mulher Maravilha, Aquaman e dos Super Gêmeos, e foi feito a partir de roteiros escritos mais não aproveitados para The All-New Super Friends Hour, enquanto o segundo era o desenho dos Super Amigos que ficou mais famoso aqui no Brasil: reunidos na Sala da Justiça, Superman, Batman, Robin, Mulher Maravilha, Aquaman, Raio Negro, Flash, Lanterna Verde, Chefe Apache, Samurai e Gavião Negro estão sempre prontos para defender a humanidade combatendo as ameaças da Legião do Mal, grupo de vilões liderados por Lex Luthor que conta também com Solomon Grundy, Sinestro, Arraia Negra, Mulher-Leopardo, Giganta, Espantalho, Homem-Brinquedo, Charada, Bizarro, Brainiac, Capitão Frio e Gorila Grodd. Challenge of the Super Friends teria um total de 16 episódios, exibidos pela ABC entre 9 de setembro e 23 de dezembro.
No final da década de 1970, a Hanna-Barbera conseguiria os direitos de um dos personagens mais famosos de todos os tempos, o marinheiro Popeye, e produziria The All New Popeye Hour, programa de uma hora que trazia quatro desenhos de 15 minutos cada a cada episódio. Inicialmente, três desses desenhos eram do Popeye, sendo sempre dois episódios de Popeye e um de Popeye's Treasure Hunt, no qual Popeye, Olívia Palito, Dudu, Gugu e o Jeep viajavam pelo mundo em uma espécie de gincana, sendo atrapalhados por Brutus e Alice; o quarto desenho era Dinky Dog, criado por Larz Bourne, sobre duas garotas, a bonita Sandy e a inteligente Mônica (que lembravam um pouco Daphne e Velma), que moravam com seu tio Dudley e com um cachorro imenso chamado Dinky. Para a segunda temporada, o programa traria um episódio de Popeye, um de Popeye's Treasure Hunt, um de The Popeye Sports Parade, no qual Popeye e seus amigos competiam em uma espécie de Olimpíada, e um de Dinky Dog. Essa configuração seria mantida para a terceira temporada, mas, para a quarta, Dinky Dog seria removido e o programa reduzido para 45 minutos e renomeado para The Popeye and Olive Comedy Show, trazendo um episódio de Popeye, um de Prehistoric Popeye, ambientado na Idade da Pedra, e um de Private Olive Oyl, no qual Olívia e Alice eram amigas e serviam juntas no exército. Somando as quatro temporadas, The All New Popeye Hour teria 56 episódios, exibidos pela CBS entre 9 de setembro de 1978 e 5 de setembro de 1983.
Através de um contrato com a Toho intermediado por Henry G. Saperstein, a Hanna-Barbera também conseguiria os direitos do Godzilla, que usaria para produzir um desenho que contava com um grupo de cientistas que navegava a bordo do navio Calico estudando fenômenos naturais inexplicáveis, a maioria deles envolvendo monstros gigantes. A tripulação contava com o Capitão Carl Majors, a Dra. Quinn Darien, seu sobrinho Pete, seu assistente Brock Borden, e Godzooky, o "sobrinho medroso" de Godzilla e melhor amigo de Pete, contando o navio com um sinalizador que chamava Godzilla em caso de necessidade - ao contrário de suas versões dos filmes, Godzilla era amigável, cuspia fogo e disparava raios pelos olhos. Criado por Dick Robbins e Duane Poole, o desenho estreou como parte do programa The Godzilla Power Hour, que tinha uma hora na qual metade era um episódio de Godzilla e metade era um de Jana of the Jungle, criada por Doug Wildey, uma versão feminina de Tarzan, que vivia aventuras na Amazônia ao invés de na África. Um total de 13 episódios seriam exibidos pela NBC entre 9 de setembro e 2 de dezembro de 1978; após oito episódios, o programa seria renomeado para Godzilla Super 90 e passaria a ter uma hora e meia, exibindo também reprises de Jonny Quest. Godzilla ainda ganharia uma segunda temporada de mais 13 episódios, exibidos entre 15 de setembro e 8 de dezembro de 1979, mas sozinho, sem ser parte de programa nenhum.
1978 também seria o ano de estreia de Yogi's Space Race (A Corrida Espacial do Zé Colmeia), criado para tentar ganhar uns trocados com o sucesso de Star Wars - até a fonte usada no título do desenho era parecida com a do filme. Com uma hora e meia de duração, o programa era composto por quatro segmentos; o principal, com meia hora de duração, também se chamava Yogi's Space Race, no qual Zé Colmeia, Dom Pixote, Tutubarão e vários personagens novos competiam em uma corrida espacial ao estilo da Corrida Maluca, com alguns episódios contando com a participação especial de Fred Flintstone, Barney Rubble, Pepe Legal, João Grandão, Frankenstein Jr. e Jana. Dois dos personagens novos criados para esse desenho seriam Arrepio, urso que tem medo de tudo e é o parceiro do Zé Colmeia, substituindo Catatau, e Pato Quack, um pato maluco que é o parceiro de Dom Pixote; Zé Colmeia, Arrepio, Dom Pixote e Pato Quack seriam as estrelas do desenho Galaxy Goof-Ups (Os Trapalhões Espaciais), também de meia hora, no qual os quatro são detetives espaciais investigando crimes sob o comando do Capitão Carabom. O terceiro desenho do programa, com 15 minutos de duração, seria The Buford Files (Arquivo Cãofidencial), clone de Scooby-Doo ambientado no interior dos Estados Unidos, no qual os adolescentes Rosinha e Zé Quati solucionavam mistérios em companhia de seu cachorro, o sabujo Kojeka. E o quarto, também de 15 minutos, era The Galloping Ghost (Fantasmino, o Fantasma Galopante), parecido com Capitão Caverna, no qual as jovens Suzana e Rita libertam acidentalmente o fantasma de um mineiro, e o trio passa a solucionar mistérios. Ao todo, Yogi's Space Race teria 16 episódios, exibidos pela NBC entre 9 de setembro e 2 de dezembro.
Ainda em 1978, a Hanna-Barbera produziria mais um filme com atores para a série ABC Afterschool Specials, chamado It Isn't Easy Being a Teenage Millionaire, exibido em 8 de março, no qual uma menina de 14 anos (Victoria Paige Meyerink) ganha na loteria e acha que solucionou todos os seus problemas, mas descobre que eles estão apenas começando; Hanna-Barbera's All-Star Comedy Ice Revue, que misturava atores e animação, exibido pela CBS em 13 de janeiro, apresentado por Roy Clark e Bonnie Franklin, no qual Fred Flintstone ganha uma festa de aniversário surpresa com a presença de vários personagens da Hanna-Barbera; The Flintstones: Little Big League, no qual Fred e Barney são treinadores de times de beisebol infantis rivais, exibido pela NBC em 6 de abril; e os filmes para a TV The Beasts Are on the Streets, exibido NBC em 18 de maio, no qual animais fogem de um zoológico e ameaçam uma pequena cidade, cabendo à veterinária Claire McCauley (Carol Lynley) e ao guarda florestal Kevin Johnson (Dale Robinette) tentar controlar a situação; e Kiss Meets the Phantom of the Park, no qual a banda Kiss, após ser contratada para tocar em um parque de diversões, se vê envolvida em uma trama de mistério, exibido também pela NBC em 28 de outubro, como um especial de Halloween.
Em 1979 aconteceu muita coisa, então vou aproveitar e parar por aqui. Retornaremos em breve!
Ler mais
No início da década de 1970, a Hanna-Barbera já era uma potência da animação: quase dois terços de todos os desenhos animados exibidos na televisão dos Estados Unidos eram produzidos por eles. Além disso, eles haviam acabado de firmar duas parcerias, uma com a Colpix, para a criação da Hanna-Barbera Records, que lançaria álbuns das trilhas sonoras de seus desenhos, com distribuição da Columbia, e outra com o National Catholic Office for Radio and Television, para produzir 26 desenhos animados para o cinema com temas bíblicos - esse jamais se concretizaria, porém, e os desenhos só seriam produzidos muitos anos depois, para lançamento diretamente em home video.
Joe Ruby e Ken Spears gostariam do tema esportivo e, enquanto Where's Huddles? estava em produção, convenceriam a Hanna-Barbera a obter os direitos do famoso time de basquete de exibição The Harlem Globetrotters, para produzir uma série que contava com versões animadas dos jogadores mais famosos da equipe. Cada episódio colocava os Globetrotters acidentalmente em uma situação na qual algum crime estava acontecendo, com um jogo de basquete sendo proposto para decidir o conflito - no qual os vilões sempre trapaceavem no primeiro tempo, mas os Globetrotters, usando sua inteligência e habilidade, conseguiam derrotá-los no segundo. Com duas temporadas totalizando 22 episódios, exibidos pela CBS entre 12 de setembro de 1970 e 16 de outubro de 1971, Harlem Globetrotters seria o primeiro desenho da televisão norte-americana protagonizado por personagens afro-americanos - mas não o primeiro a trazer um personagem afro-americano, que seria The Hardy Boys, da Filmation, que estrearia um ano antes; antes disso, todos os personagens negros presentes em desenhos animados eram africanos.
Outro desenho que estrearia no mesmo dia, meia hora depois, seria o primeiro a trazer uma personagem feminina afro-americana: Josie and the Pussycats (Josie e as Gatinhas), criado pelos irmãos John e Richard Goldwater e por Dan DeCarlo, criador original dos personagens, que fariam sua estreia nas histórias em quadrinhos da Turma do Archie. Protagonizado pela banda de mesmo nome, formada por três garotas (a guitarrista e cantora Josie, a baixista Valerie e a baterista Melody), o desenho foi o primeiro "clone de Scooby-Doo", colocando as garotas e alguns agregados (o namorado de Josie, Alan M, o empresário da banda, Alexander, sua irmã Alexandra e o gato dela, Sebastian) se envolvendo com mistérios enquanto estavam entre um show e outro da turnê, investigando-os e ajudando a selecioná-los. O desenho não faria o sucesso esperado e teria apenas uma temporada, de 16 episódios, exibidos pela CBS entre 12 de setembro de 1970 e 2 de janeiro de 1971; a Hanna-Barbera convenceria a CBS a encomendar uma segunda temporada, com mais 16 episódios, exibidos entre 9 de setembro e 23 de dezembro de 1972, transformando-o em Josie and the Pussycats in Outer Space, no qual a banda acidentalmente vai parar no espaço sideral, vivendo aventuras em vários planetas em companhia do alienígena Bleep.
Josie and the Pussycats seria criado especificamente para tentar emular o sucesso do primeiro desenho inspirado na Turma do Archie, The Archie Show, da Filmation, que estreou em 1968 e fez um sucesso colossal, conseguindo colocar uma de suas músicas, Sugar Sugar, no topo da parada da Billboard. Após não conseguir produzir uma série original protagonizada por uma banda de adolescentes, a Hanna-Barbera negociaria com a Archie Comics a adaptação das Gatinhas, que eram personagens muito secundárias da editora. A Hanna-Barbera investiria pesado no desenho, inclusive montando uma banda cujas integrantes lembrassem fisicamente as Gatinhas - na qual Cheryl Ladd, que depois ficaria famosa graças ao seriado As Panteras, interpretava Melody - que não somente gravariam as músicas que seriam exibidas no desenho, mas também gravariam um álbum, lançado pela Hanna-Barbera Records, e se apresentariam com o nome de Josie and the Pussycats em uma turnê.
Nada disso daria certo por causa do insucesso do desenho, mas a Hanna-Barbera não desistiria, criando outro desenho protagonizado por uma banda adolescente, mas dessa vez usando personagens dela mesma e conhecidos: The Pebbles and Bamm-Bamm Show (As Aventuras de Pedrita e Bam-Bam), protagonizada por Pedrita e Bam-Bam, de Os Flintstones, mas como adolescentes e membros de uma banda. Com 16 episódios exibidos pela CBS entre 11 de setembro de 1971 e 1 de janeiro de 1972, esse sim seria um gigantesco sucesso - embora não tão grande quanto The Archie Show - e só não teria uma segunda temporada porque a Hanna-Barbera, talvez em uma decisão controversa, decidiu substituí-lo por The Flintstone Comedy Hour, programa com uma hora de duração composto por duas metades, uma com um episódio inédito e outra com uma reprise, com uma apresentação da banda de Pedrita e Bam-Bam entre eles. The Flintstone Comedy Hour também teria apenas uma temporada de 16 episódios, exibidos pela CBS entre 9 de setembro e 30 de dezembro de 1972, quando seria mais uma vez reformulado, para se tornar um programa só de reprises.
Ainda em 1971, para a CBS, Ruby e Spears criariam Help!... It's the Hair Bear Bunch! (O Urso do Cabelo Duro), desenho à moda antiga sobre três ursos que moram em um zoológico e fogem de lá usando motocicletas invisíveis para viver aventuras ou pregar peças no dono e no vigia do local, com 16 episódios exibidos entre 11 de setembro de 1971 e 8 de janeiro de 1972. E, para a ABC, Hanna e Barbera criariam o clone de Scooby-Doo The Funky Phantom (Fantasminha Legal), no qual os adolescentes Hugo, Sílvio e Alice (Skip, Augie e April, no original), viajando pelo país em seu buggy com seu cachorro Elmo, libertam acidentalemente o fantasma Mudsy e seu gato Boo, presos em um relógio desde a Guerra da Independência dos Estados Unidos, que passam a viajar com eles solucionando mistérios, em 17 episódios exibidos entre 11 de setembro de 1971 e 1 de janeiro de 1972.
1972 seria um ano extremamente produtivo, começando pelo primeiro filme integralmente com atores filmados, sem nenhuma sequência de animação, produzido pela Hanna-Barbera: Hardcase, dirigido por John Llewellyn Moxey e estrelado por Clint Walker e Stefanie Powers (do Casal 20), um faroeste no qual um caubói retorna a seu rancho para descobrir que, após ele ser dado como morto, sua esposa se casou com um revolucionário mexicano que a convenceu a vender todos os seus bens para comprar armas para a revolução. Exibido em 1 de fevereiro como parte da faixa ABC Movie of the Week, o filme seria uma grata surpresa, se tornando o sétimo programa mais assistido do mês de fevereiro na televisão norte-americana, um grande feito para uma estreia de um estúdio.
Para a CBS, Sidney Morse criaria The Amazing Chan and the Chan Clan (As Aventuras de Charlie Chan). Baseado na série de livros escritos por Earl Derr Biggers protagonizados pelo detetive chinês Charlie Chan, que solucionava crimes no Havaí, o desenho trazia Chan, seus dez filhos e seu cachorro pequinês Chuchu, que viajavam o mundo solucionando mistérios - enquanto Chan investigava usando os métodos usuais, seus filhos decidiam investigar por conta própria usando métodos alternativos, e eram normalmente eles que resolviam o mistério. Com 16 episódios exibidos entre 9 de setembro e 30 de dezembro de 1972, o desenho seria um grande sucesso, mas sofreria pesadas críticas da da CAA (Chinese for Affirmative Action), organização baseada em San Francisco que lutava pelos direitos da comunidade chinesa nos Estados Unidos. A presidente da CAA, Katheryn Fong, diria ser inaceitável retratar a família Chan como um enorme estereótipo - o pior deles sendo que Charlie Chan falava "através de provérbios de biscoitos da sorte" - e perguntaria se a sociedade norte-americana aceitaria um desenho chamado Hitler Haus com uma versão animada e fofinha de Adolf Hitler. Diante da controvérsia, a CBS preferiria não renovar o desenho para uma segunda temporada.
Para a NBC, Hanna e Barbera criariam um clone dos Flintstones, The Roman Holidays (Os Muzarelas), sobre uma família que vivia na época do Império Romano - um dos conceitos descartados quando eles estavam criando Os Flintstones - formada pelo pai Zecas, a mãe Laura, os filhos Jocas e Precócia e o leão de estimação Brutus - mais personagens coadjuvantes de nomes muito inspirados, como o síndico do prédio onde mora a família, Chatus; a namorada de Jocas, Ruivias; e o chefe de Zecas na empresa de construção civil onde ele trabalha, Gambazius (com todos esses, evidentemente, sendo os nomes da versão dublada, com os originais sendo bem mais sem graça). O desenho não faria sucesso e teria apenas 13 episódios, exibidos entre 9 de setembro e 2 de dezembro de 1972.
Fechando o ano, estrearia Wait Till Your Father Gets Home (Papai Sabe Nada), sitcom animada ao estilo A Grande Familia, que acompanhava a família Boyle, composta por pai, mãe, uma filha adulta, um casal de filhos adolescentes, um filho criança, um cachorro e um vizinho. Embora não seja muito conhecida internacionalmente, a série seria um grande sucesso nos Estados Unidos, sendo produzidos 48 episódios exibidos diretamente em syndication, entre 12 de setembro de 1972 e 8 de outubro de 1974, com um total de três temporadas.
Além das séries animadas, em 1972 a Hanna-Barbera produziria vários especiais para a televisão, a maioria deles exibidos pela ABC aos sábados pela manhã sob o nome The ABC Saturday Superstar Movie. Fizeram parte dessa lista Yogi's Ark Lark, exibido em 16 de setembro; Oliver and the Artful Dodger, baseado em Oliver Twist, exibido em duas partes, em 21 e 28 de outubro; The Adventures of Robin Hoodnik, inspirado na lenda de Robin Hood, exibido em 4 de novembro; Gidget Makes the Wrong Connection, inspirado na série de TV Gidget, exibido em 18 de novembro; The Banana Splits in Hocus Pocus Park, único que não foi uma animação, estrelado pelos personagens de The Banana Splits, exibido em 25 de novembro; e Tabitha and Adam and the Clown Family, inspirado na série de TV A Feiticeira, exibido em 2 de dezembro. O último especial produzido pela Hanna-Barbera para o The ABC Saturday Superstar Movie seria Lost in Space, baseado na série Perdidos no Espaço, exibido em 8 de setembro de 1973.
Em 4 de outubro de 1972, a ABC inauguraria uma nova faixa de especiais, dessa vez em dias de semana à tarde e voltados para o público adolescente, chamada ABC Afterschool Special. O primeiro desses especiais também seria produzido pela Hanna-Barbera, Last of the Curlews, vencedor do Emmy de Melhor Programa Infantil, adaptação do livro de mesmo nome de Fred Bodsworth, no qual um pai e um filho saem para caçar e debatem se devem ou não matar um pássaro em risco de extinção. Os últimos especiais produzidos pela Hanna-Barbera em 1972 viriam de um contrato firmado com a Avco Broadcasting Corporation, rival da Taft Enterprises, que havia comprado a Hanna-Barbera em 1965, para produzir dois especiais exibidos em syndication em vários canais do estado de Ohio, onde a Avco dominava o mercado; um de ação de graças (The Thanksgiving That Almost Wasn't), exibido em 21 de novembro, e um de Natal (A Christmas Story), exibido em 9 de dezembro.
No final de 1972, a Hanna-Barbera inauguraria um segundo estúdio, mas na Austrália, que, além de fazer trabalho adicional para as séries produzidas nos Estados Unidos, ainda seria o responsável por uma série de especiais para a televisão exibidos pela CBS como parte do programa Famous Classic Tales, que adaptava em animação histórias famosas da literatura mundial. Os especiais produzidos pela Hanna-Barbera seriam The Count of Monte Cristo (O Conde de Monte Cristo, de Alexandre Dumas, exibido em 23 de setembro de 1973), Twenty Thousand Leagues Under the Sea (Vinte Mil Léguas Submarinas, de Júlio Verne, 22 de novembro de 1973), The Three Musketeers (Os Três Mosqueteiros, de Alexandre Dumas, 23 de novembro de 1973), The Last of the Mohicans (O Último dos Moicanos, de James Fenimore Cooper, 27 de novembro de 1975), Davy Crockett on the Mississippi (baseado na lenda de Davy Crockett, 20 de novembro de 1976), Five Weeks in a Balloon (Cinco Semanas em um Balão, de Júlio Verne, 24 de novembro de 1977), Black Beauty (Beleza Negra, de Anna Sewell, 28 de outubro de 1978), Gulliver's Travels (As Viagens de Gulliver, de Jonathan Swift, 18 de novembro de 1979) e Daniel Boone (baseado na lenda de Daniel Boone, 27 de novembro de 1981). Em 1974, o grupo de entretenimento australiano Hamlyn Group compraria 50% da Hanna-Barbera Australia, e, em 1982, o Hamlyn seria comprado pela norte-americana James Hardie Industries, que, em 1988, decidiria comprar os outros 50% e renomear o estúdio para Southern Star Group, mantendo relações com a Hanna-Barbera, ainda participando de suas produções e as distribuindo na Austrália e Nova Zelândia, mas sendo um estúdio independente, com suas próprias produções.
1973 começaria com The Flintstones on Ice, especial no qual patinadores no gelo interpretavam os Flintstones, exibido pela CBS em 11 de fevereiro. Nos cinemas, estreariam os dois primeiros longa-metragens produzidos pela Hanna-Barbera que não contavam com personagens criados por ela: Charlotte's Web (A Menina e o Porquinho), animação musical baseada no livro de E.B. White, que contava com as vozes de Henry Gibson e Debbie Reynolds e estrearia em 22 de fevereiro; e Baxter! (O Estranho Mundo de Baxter), baseado no livro The Boy Who Could Make Himself Disappear, de Kin Platt, filme com atores que estrearia em 4 de março, dirigido por Lionel Jeffries e estrelado por Scott Jacoby e Patricia Neal no qual um menino norte-americano que tem dificuldades de fala vai morar com a mãe em Londres após seus pais se separarem, se sentindo isolado e à beira de um colapso nervoso, mas encontrando força em seus novos amigos.
Na televisão, o ano começaria com mais um clone de Scooby-Doo, Speed Buggy, no qual três amigos, Tinker (que se parece um pouco com Salsicha), Debbie e Mark, solucionam mistérios em companhia de Speedy, um buggy falante, em 16 episódios exibidos pela CBS entre 8 de setembro e 22 de dezembro de 1973. Um segundo clone de Scooby-Doo, Goober and the Ghost Chasers (Goober e os Caçadores de Fantasmas), também com 16 episódios exibidos entre 8 de setembro e 22 de dezembro, mas na ABC, traria três amigos, Ted, Gilly e Tina, solucionando mistérios em companhia de Goober, um cachorro que podia falar e ficar invisível, com a diferença de que alguns mistérios contavam com fantasmas de verdade. Também em 8 de setembro, mas na NBC, com um total de 13 episódios exibidos até 1 de dezembro, estrearia Butch Cassidy, que não era uma adaptação do filme de faroeste de 1969 Butch Cassidy and the Sundance Kid, mas um terceiro clone de Scooby-Doo, estrelado pela banda The Sun Dance Kids, que contava com o vocalista e guitarrista Butch Cassidy, a baixista Steffy, o baterista Wally, a loira Merilee, que tocava tamborim, e o cachorro Elvis; o plot twist ficava por conta de que a banda era apenas uma fachada, com o grupo na verdade fazendo parte de uma agência governamental cujas missões eram selecionadas pelo computador Senhor Sócrates.
Em 1973 também estrearia, na ABC, um dos projetos mais ambiciosos da Hanna-Barbera, Yogi's Gang (A Turma do Zé Colmeia), cujo piloto havia sido Yogi's Ark Lark (A Arca do Zé Colmeia), especial exibido pelo mesmo canal um ano antes. No desenho, liderados pelo Zé Colmeia, os principais personagens da Hanna-Barbera (Don Pixote, Pepe Legal, Leão da Montanha, dentre outros) viajam em um navio voador, enfrentando vilões em 15 episódios exibidos entre 8 de setembro e 29 de dezembro, que abordavam temas como ecologia, preconceito, ganância, respeito às diferenças e outros considerados extremamente espinhosos. Também em 8 de setembro, mas na NBC, estrearia Inch High, Private Eye (Grande Polegar: Detetive Particular), com 13 episódios exibidos até 1 de dezembro, estrelado por um detetive de 2,54 cm (1 polegada) de altura, que solucionava crimes com a ajuda de sua sobrinha Laurie, seu amigo musculoso Gator e do cachorro São Bernardo Coração Valente.
A Hanna-Barbera também faria três novas adaptações em 1973, todas com 16 episódios exibidos entre 8 de setembro e 22 de dezembro. Duas delas seriam Jeannie, adaptação da série Jeannie é um Gênio, criada por Morse e exibida pela CBS; e The Addams Family (A Família Addams), exibida pela NBC e criada por David Levy, também criador da série com atores exibida pela ABC na década de 1960 - Jackie Coogan e Ted Cassidy, que interpretavam o Tio Chico e Tropeço na série, dublariam os mesmos personagens no desenho, e vale citar que uma pequena Jodie Foster, de 10 anos de idade, dublaria Feioso.
Entre 7 de setembro e 21 de dezembro de 1974, seriam exibidas mais quatro séries. A mais popular seria Hong Kong Phooey (Hong Kong Fu), da ABC, paródia dos seriados de kung fu que estavam fazendo grande sucesso na época, no qual o humilde faxineiro Perry, após treinar com os maiores mestres do oriente, decide assumir a identidade de Hong Kong Fu, combatendo o crime com a ajuda de seu gato, China; Perry trabalha em uma delegacia, e fica sabendo dos crimes através das conversas do Sargento Flint com a telefonista Rosemary. Também na ABC, estrearia Devlin, criada por Norman Katkov, uma das poucas séries dramáticas produzidas pela Hanna-Barbera, baseada na vida do dublê Evel Knievel, na qual o dublê Ernie Devlin viaja pelos Estados Unidos se apresentando e vivendo aventuras com seus sobrinhos, Todd e Sandy; originalmente, o personagem se chamaria Dare Devlin (trocadilho com daredevil, "audacioso" em inglês), mas, preocupada de ser acusada de encorajar atividades perigosas, a ABC pediria a mudança do nome e obrigaria a Hanna-Barbera a incluir "dicas de segurança" toda vez que Devlin se apresentava.
A CBS exibiria as outras duas séries. Partridge Family 2200 A.D. (Família Dó-Ré-Mi no Espaço), criada por Morse, era uma adaptação da série Família Dó-Ré-Mi, exibida pela ABC entre 1970 e 1974, mas ambientada em um mundo futurista semelhante ao dos Jetsons; inicialmente, aliás, a série seria uma nova versão dos Jetsons, na qual Elroy era adolescente e Judy estava na faculdade e fazia parte de uma banda, mas Fred Silverman, então diretor de programação da CBS, decidiria aproveitar que Família Dó-Ré-Mi havia sido cancelada na ABC e usar os personagens, que já eram conhecidos - e já tinham uma banda, embora muito mais atuante e famosa no desenho que na série - mantendo a ambientação futurista. A outra seria Valley of the Dinosaurs (O Vale dos Dinossauros), na qual, durante uma exploração do Rio Amazonas, o cientista John Butler, sua esposa Kim, sua filha adolescente Katie, seu filho crinça Greg e seu cachorro Digger vão parar em uma terra pré-histórica, onde fazem amizade com uma família de neandertais composta pelo pai Gorok, sua esposa Gara, seu filho adolescente Lok, sua filha criança Tana e seu estegossauro-bebê de estimação Glump. Criado por Samuel Roeca e levemente educativo, o desenho mostrava os Butlers tentando tornar a vida dos neandertais mais fácil aplicando princípios básicos de tecnologia, e em troca recebendo lições sobre a natureza e ecologia.
Outra série pré-histórica, Korg: 70,000 B.C. (Korg e o Mundo Misterioso), seria exibida pela ABC em 19 episódios entre 7 de setembro de 1974 e 18 de janeiro de 1975. Criada por Fred Freiberger, essa seria filmada com atores, estrelada por Jim Malinda e Naomi Pollack e narrada por Burgess Meredith (o Pinguim da série Batman), e acompanhava uma família de neandertais durante a Era do Gelo, usando as mais recentes descobertas científicas sobre o período para criar as histórias. Infelizmente, no mesmo dia, na NBC, estrearia outra série pré-histórica, O Elo Perdido, que faria muito mais sucesso e impediria que O Vale dos Dinossauros e Korg e o Mundo Misterioso se destacassem, com ambas permanecendo dentre as menos conhecidas produções da Hanna-Barbera.
Ainda em 1974, estrearia na NBC, em 13 episódios exibidos entre 7 de setembro e 30 de novembro, Wheelie and the Chopper Bunch (Carangos e Motocas), ambientada em um mundo habitado por veículos conscientes, estrelada pelo fusquinha vermelho Wheelie e sua namorada Rota, antagonizado por uma gangue de motos da qual o membro mais famoso era uma motoneta que ficava falando "eu não te disse?" quando algum dos planos do líder da gangue dava errado. E, na ABC, estrearia These Are the Days (Vovô Viu a Uva), criada por Ed Jurist e levemente inspirada na série Os Waltons, da CBS, que estava fazendo um sucesso enorme na época. Ambientado na virada do século XX no interior dos Estados Unidos, o desenho acompanhava uma família formada por uma mãe viúva, seus três filhos e um avô inventor, e sofreu muitas dificuldades durante sua produção, o que fez com que seus 16 episódios fossem exibidos muito espaçados, entre 7 de setembro de 1974 e 27 de setembro de 1975.
Para fechar 1974, vale citar que a Hanna-Barbera produziria mais três ABC Afterschool Specials: Cyrano, animação sobre a história de Cyrano de Bergerac, exibido em 6 de março; The Runaways, filmado com atores e estrelado por Belinda Balaski, sobre uma adolescente que se muda de uma cidade pequena para uma bem maior e tem problemas de adaptação, exibido em 27 de março; e The Crazy Comedy Concert, exibido em 5 de junho, que misturava atores e animação, e buscava apresentar a música clássica para as crianças; além de mais um filme de faroeste para a televisão com atores, Shootout in a One-Dog Town, estrelado por Richard Crenna e Stefanie Powers, no qual um mensageiro mortalmente ferido pede a um banqueiro que esconda seu malote, e a população da cidade fica receosa imaginando que malfeitores logo chegarão para tentar encontrá-lo.
Em 1975, a Hanna-Barbera aparentemente tiraria o pé do acelerador, pois sua única produção inédita seria The Tom & Jerry / Grape Ape Show, programa de uma hora de duração com 16 episódios, exibidos pela ABC entre 6 de setembro e 13 de dezembro. A primeira metade do programa consistia em três desenhos de Tom & Jerry, todos inéditos, os primeiros dirigidos por Hanna e Barbera desde que eles deixaram a MGM; a segunda metade trazia dois desenhos de João Grandão & Espirro, protagonizado por um enorme gorila roxo e seu melhor amigo, um cachorro beagle. Para a temporada seguinte, o desenho seria renomeado para The Tom & Jerry / Mumbly Show, e teria mais 16 episódios, exibidos entre 11 de setembro e 18 de dezembro de 1976; a primeira metade ainda traria três episódios de Tom & Jerry, mas, dessa vez, reprises de seus desenhos para o cinema, enquanto a segunda traria um desenho de Rabugento, o Cão Detetive, uma paródia do seriado Columbo na qual um cachorro azul que falava resmungando e tinha a mesma risada de Muttley investigava crimes e desaparecimentos.
1976 começaria com dois clones de Scooby-Doo: em Clue Club, de 16 episódios exibidos pela CBS entre 4 de setembro e 11 de dezembro, os adolescentes Larry, Dedé, Didi e Dorinha, fãs de romances policiais, solucionavam mistérios com a ajuda de dois cachorros falantes, o sabujo Bob e o bassê Sherlocão, e de um computador de última geração acessado por Dorinha. Já Jabberjaw (Tutubarão) era ambientado em um futuro no qual a humanidade colonizou o fundo do mar, criando cidades submarinas, e estrelado pela banda Os Netunos, composta pelo guitarrista e vocalista Biff; a metida Leila, que tocava pandeiro; a pouco inteligente Bolha, que tocava teclado; o medroso Linguiça, que tocava contrabaixo; e o melhor amigo de Linguiça, Tutubarão, um grande tubarão branco que podia falar, respirar fora d'água e se comportava como um ser humano, inclusive sendo o baterista da banda. Criado por Ruby e Spears para pegar carona no sucesso do filme Tubarão, de Steven Spielberg, Tutubarão teve 16 episódios exibidos pela ABC entre 11 de setembro e 18 de dezembro, cada um deles levando os Netunos em turnê para algum lugar onde ocorria um crime que eles decidiam ajudar a polícia local a solucionar.
Mas 1976 também seria o ano do retorno do Scooby-Doo original, em The Scooby-Doo / Dynomutt Hour, programa de uma hora também criado por Ruby e Spears com 16 episódios exibidos pela ABC entre 11 de setembro e 18 de dezembro, composto por duas metades de meia hora cada: a primeira trazia um episódio de The Scooby-Doo Show (O Show do Scooby-Doo), no qual Scooby-Doo e seus amigos resolviam novos mistérios em companhia de seu primo menos esperto, Scooby-Dão (Scooby-Dum no original); a segunda trazia um episódio de Dynomutt, Dog Wonder (Dinamite, o Bionicão), uma paródia de Batman & Robin na qual o milionário Radley Crown combate o crime na cidade de Big City com a identidade secreta de Falcão Azul e vários equipamentos eletrônicos de alta tecnologia, incluindo seu parceiro Dinamite, um cachorro androide que possui vários apetrechos escondidos em seu corpo biônico. Muitos episódios de Dinamite traziam a participação especial da turma do Scooby-Doo, que iam parar em Big City tentando solucionar um mistério qualquer e decidiam se aliar aos super-heróis.
1977 traria uma nova criação de Ruby e Spears, a última para a Hanna-Barbera antes de eles saírem para fundar seu próprio estúdio: Scooby's All-Star Laff-A-Lympics, programa de duas horas de duração que teve 16 episódios exibidos pela ABC entre 10 de setembro e 24 de dezembro, cada episódio contando com seis desenhos. Meia hora do programa era dedicada a reprises de episódios selecionados de Scooby-Doo, Where Are You!; outra meia hora era a segunda temporada de O Show do Scooby-Doo, que contou com oito episódios inéditos (só dois deles com a participação de Scooby-Dão), com os outros oito sendo reprises da primeira temporada. Outra meia hora era dividida entre The Blue Falcon & Dynomutt (Falcão Azul & Bionicão), que também teve oito episódios produzidos, mas divididos em 16 desenhos de 15 minutos cada - ou seja, cada episódio começava numa semana e se concluía na semana seguinte - e 16 episódios de 15 minutos cada de Captain Caveman and the Teen Angels (Capitão Caverna e as Panterinhas), no qual as adolescentes Sabrina, Neli e Gilda encontram por acaso o super-herói pré-histórico Capitão Caverna em um bloco de gelo e, após descongelá-lo, o quarteto decide solucionar mistérios. A meia hora que falta para completar duas horas era composta por dois episódios de 15 minutos cada do desenho que dava nome ao programa, Laff-A-Lympics (Ho-Ho-Límpicos), que trazia três times formados por personagens famosos da Hanna-Barbera - os Abelhudos (liderados por Zé Colmeia e contando com Pepe Legal e Dom Pixote, dentre outros), os Assombrados (liderados por Scooby-Doo e contando com Speed Buggy e Hong Kong Fu, dentre outros) e os Rabugentos (liderados por Rabugento e contando com vilões criados especialmente para esse desenho) - competindo em eventos esportivos que eram mais cômicos do que práticos, com o Leão da Montanha e o Lobo Bobo atuando como repórteres. Uma segunda temporada, de mais 16 episódios, seria exibida entre 9 de setembro e 23 de dezembro de 1978, com o nome de Scooby's All-Stars; na segunda temporada, cada programa teria apenas uma hora e meia de duração, composta por um episódio de meia hora de O Show do Scooby-Doo (sem a participação de Scooby-Dão), dois episódios de 15 minutos cada de Capitão Caverna e as Panterinhas e dois episódios de 15 minutos cada de Ho-Ho-Límpicos - entretanto, só seriam produzidos oito novos episódios de cada um desses três desenhos, com os demais sendo reprises.
No mesmo dia de Scooby's All-Star Laff-A-Lympics, estrearia, mas na NBC, C B Bears (Ursuat), programa de uma hora de duração composto por seis desenhos de 10 minutos cada, cada um fazendo uma paródia de uma série de TV ou filme famoso da época: a Ursuat era uma paródia de As Panteras, com os ursos detetives Trombada, Tampinha e Esperto, que usam como disfarce um caminhão de lixo, recebendo missões da Chefe Charlie, que tem uma voz sensual mas nunca foi mostrada; Blast-Off Buzzard (Careta e Mutreta), na qual um abutre persegue uma veloz cobra no deserto dos Estados Unidos, era uma cópia do desenho do Papa-Léguas; Heyyy, It's the King! (Trapaleão) era uma paródia da série de TV Happy Days, ambientada na década de 1950, com o titular Trapaleão imitando o personagem Fonzy; Posse Impossible (A Polícia Desmontada) acompanhava o Xerife Tiro-Certo (pastiche de John Wayne) e seus leais comandados em aventuras no Velho Oeste; Shake, Rattle and Roll (Treme-Treme) acompanhava os fantasmas Treme-Treme, Agitado e Redondo (uma homenagem aos comediantes Hugh Herbert, Lou Costello e Marty Allen), que moram em um hotel mal-assombrado e fazem questão de assustar os hóspedes, tendo como arqui-inimigo o caçador de fantasmas Sidney e seu gato Vizinho; e Undercover Elephant (Elefantástico) era uma paródia de Missão Impossível estrelada por um elefante. Cada desenho teve um total de 13 episódios, exibidos entre 10 de setembro e 3 de dezembro.
Também no mesmo dia, mas na CBS, estrearia Skatebirds, programa de uma hora de duração no estilo de The Banana Splits Adventure Hour: a cada semana, eram exibidos episódios de três desenhos e de uma série com atores, intercalados por segmentos estrelados pelos Skatebirds, atores fantasiados de pássaros que usavam patins - o pica-pau Knock-Knock, o pelicano Satchel e o pinguim Scooter, cujo arqui-inimigo era o gato Scat Cat. Os três desenhos eram The Robonic Stooges (Os Robobôs), criado por Norman Maurer e estrelado por versões biônicas dos Três Patetas; Wonder Wheels (Cocota e Motoca), no qual o jornalista Motoca combate crimes como um super-herói que usa uma moto incrementada, sem que sua namorada Cocota desconfie; e Woofer & Wimper, Dog Detectives, reprises editadas de episódios de Clue Club para mostrar apenas as cenas estreladas por Bob e Sherlocão. A série com atores era Mystery Island, na qual o piloto Chuck Kelly (Stephen Parr), a especialista em computadores Sue Corwin (Lynn Marie Johnston), o irmãozinho dela, Sandy (Larry Volk) e o robô P.O.P.S. (voz de Frank Welker) ficam presos em uma ilha deserta após o avião no qual viajavam ser derrubado pelo cientista louco Dr. Strange (Michael Kermoyan), que quer usar P.O.P.S. para dominar o mundo. Skatebirds teria 16 episódios, exibidos entre 10 de setembro de 1977 e 21 de janeiro de 1978.
1977 também seria o ano de estreia de The All-New Super Friends Hour (Super Amigos), desenho que trazia novamente Superman, Batman, Robin, Mulher Maravilha e Aquaman, mas dessa vez acompanhados dos Super Gêmeos, Zan, que tinha o poder de se transformar em qualquer objeto, mas sempre feito de gelo, e Jayna, que tinha o poder de se transformar em qualquer animal, tendo de "ativar" seus poderes um tocando os dedos de sua mão fechada nos da mão do outro, e seu companheiro e animal de estimação, o macaco alienígena Gleek. Exibido pela NBC entre 10 de setembro e 10 de dezembro, o programa teve um total de 15 episódios, cada um composto por quatro desenhos de 15 minutos cada, totalizando uma hora. Os desenhos sempre seguiam a mesma estrutura: no primeiro, dois dos heróis principais (com Batman e Robin sendo considerados um herói só) se uniam para enfrentar alguma ameaça, com os demais não aparecendo; o segundo era protagonizado pelos Super Gêmeos, com os heróis principais não aparecendo; no terceiro, finalmente, todos os heróis principais e os Super Gêmeos se uniam para combater alguma ameaça; e, no quarto, algum dos heróis principais se unia a um herói convidado para uma aventura. Os quatro episódios de cada semana eram totalmente independentes, com histórias e vilões próprios, mas, mais uma vez, nenhum deles trazia os supervilões da DC, apenas vilões genéricos e desastres naturais - exceto por dois episódios nos quais o vilão foi o Arraia Negra e um no qual foi o Fantasma Fidalgo. Os heróis convidados foram Gavião Negro e Moça-Gavião (que também contavam como um herói só), Raio Negro, Chefe Apache, Rima, Samurai, Eléktron, Lanterna Verde e Flash.
1977 marcaria o aniversário de 20 anos da Hanna-Barbera, e, para comemorar, seria produzido Yabba Dabba Doo! The Happy World of Hanna-Barbera, que, apresentado por Gene Kelly, contava a história do estúdio misturando atores filmados e animação, indo ao ar em 24 de novembro pela CBS. Outros filmes para a TV produzidos pela Hanna-Barbera naquele ano seriam A Flintstone Christmas, especial de Natal dos Flintstones (?) exibido pela NBC em 7 de dezembro; The Gathering, também um especial de Natal, estrelado por Ed Asner e Maureen Stapleton, no qual um executivo à beira da morte decide se reaproximar da ex-mulher e do filho para passar seu último Natal com eles, exibido pela ABC em 4 de dezembro; e mais um piloto que acabou não sendo aprovado para se transformar em série, The Beach Girls, exibido pela CBS em 27 de dezembro, no qual Kim O'Brien, Ava Lazar e Rita Wilson interpretavam três universitárias que tentavam fazer sucesso com sua banda na cidade de Malibu.
Em 1978, a Hanna-Barbera faria dois experimentos. O primeiro seria The Hanna-Barbera Happy Hour, programa filmado com atores estrelado por dois bonecos de aparência humana ao estilo Muppets, as irmãs Honey e Sis, que dançavam, cantavam e participavam de esquetes de comédia em companhia de atores convidados, como Gavin MacLeod, Tony Randall e Betty White. Honey e Sis eram movimentadas por equipes de titereiros totalmente vestidos de azul, e filmadas em frente a um chroma key azul, substituido na pós-produção por outro cenário, dando a ilusão de que elas se movimentavam sozinhas. Exibido pela NBC, o programa não fez sucesso e teve apenas cinco episódios, exibidos entre 13 de abril e 11 de maio. O outro foi um programa de variedades apresentado pelo comediante Fred Travalena, chamado The Funny World of Fred and Bunni, exibido pela CBS em 30 de agosto. A intenção era fazer dele um programa regular, mas a audiência foi tão baixa que o canal não se interessou.
Um novo desenho dos Super Amigos também seria produzido em 1978: Challenge of the Super Friends (Super Amigos - todos os desenhos dos Super Amigos no Brasil se chamaram Super Amigos), que tinha meia hora composta por dois segmentos de 15 minutos cada. O primeiro trazia aventuras de Superman, Batman e Robin, Mulher Maravilha, Aquaman e dos Super Gêmeos, e foi feito a partir de roteiros escritos mais não aproveitados para The All-New Super Friends Hour, enquanto o segundo era o desenho dos Super Amigos que ficou mais famoso aqui no Brasil: reunidos na Sala da Justiça, Superman, Batman, Robin, Mulher Maravilha, Aquaman, Raio Negro, Flash, Lanterna Verde, Chefe Apache, Samurai e Gavião Negro estão sempre prontos para defender a humanidade combatendo as ameaças da Legião do Mal, grupo de vilões liderados por Lex Luthor que conta também com Solomon Grundy, Sinestro, Arraia Negra, Mulher-Leopardo, Giganta, Espantalho, Homem-Brinquedo, Charada, Bizarro, Brainiac, Capitão Frio e Gorila Grodd. Challenge of the Super Friends teria um total de 16 episódios, exibidos pela ABC entre 9 de setembro e 23 de dezembro.
No final da década de 1970, a Hanna-Barbera conseguiria os direitos de um dos personagens mais famosos de todos os tempos, o marinheiro Popeye, e produziria The All New Popeye Hour, programa de uma hora que trazia quatro desenhos de 15 minutos cada a cada episódio. Inicialmente, três desses desenhos eram do Popeye, sendo sempre dois episódios de Popeye e um de Popeye's Treasure Hunt, no qual Popeye, Olívia Palito, Dudu, Gugu e o Jeep viajavam pelo mundo em uma espécie de gincana, sendo atrapalhados por Brutus e Alice; o quarto desenho era Dinky Dog, criado por Larz Bourne, sobre duas garotas, a bonita Sandy e a inteligente Mônica (que lembravam um pouco Daphne e Velma), que moravam com seu tio Dudley e com um cachorro imenso chamado Dinky. Para a segunda temporada, o programa traria um episódio de Popeye, um de Popeye's Treasure Hunt, um de The Popeye Sports Parade, no qual Popeye e seus amigos competiam em uma espécie de Olimpíada, e um de Dinky Dog. Essa configuração seria mantida para a terceira temporada, mas, para a quarta, Dinky Dog seria removido e o programa reduzido para 45 minutos e renomeado para The Popeye and Olive Comedy Show, trazendo um episódio de Popeye, um de Prehistoric Popeye, ambientado na Idade da Pedra, e um de Private Olive Oyl, no qual Olívia e Alice eram amigas e serviam juntas no exército. Somando as quatro temporadas, The All New Popeye Hour teria 56 episódios, exibidos pela CBS entre 9 de setembro de 1978 e 5 de setembro de 1983.
Através de um contrato com a Toho intermediado por Henry G. Saperstein, a Hanna-Barbera também conseguiria os direitos do Godzilla, que usaria para produzir um desenho que contava com um grupo de cientistas que navegava a bordo do navio Calico estudando fenômenos naturais inexplicáveis, a maioria deles envolvendo monstros gigantes. A tripulação contava com o Capitão Carl Majors, a Dra. Quinn Darien, seu sobrinho Pete, seu assistente Brock Borden, e Godzooky, o "sobrinho medroso" de Godzilla e melhor amigo de Pete, contando o navio com um sinalizador que chamava Godzilla em caso de necessidade - ao contrário de suas versões dos filmes, Godzilla era amigável, cuspia fogo e disparava raios pelos olhos. Criado por Dick Robbins e Duane Poole, o desenho estreou como parte do programa The Godzilla Power Hour, que tinha uma hora na qual metade era um episódio de Godzilla e metade era um de Jana of the Jungle, criada por Doug Wildey, uma versão feminina de Tarzan, que vivia aventuras na Amazônia ao invés de na África. Um total de 13 episódios seriam exibidos pela NBC entre 9 de setembro e 2 de dezembro de 1978; após oito episódios, o programa seria renomeado para Godzilla Super 90 e passaria a ter uma hora e meia, exibindo também reprises de Jonny Quest. Godzilla ainda ganharia uma segunda temporada de mais 13 episódios, exibidos entre 15 de setembro e 8 de dezembro de 1979, mas sozinho, sem ser parte de programa nenhum.
Ainda em 1978, a Hanna-Barbera produziria mais um filme com atores para a série ABC Afterschool Specials, chamado It Isn't Easy Being a Teenage Millionaire, exibido em 8 de março, no qual uma menina de 14 anos (Victoria Paige Meyerink) ganha na loteria e acha que solucionou todos os seus problemas, mas descobre que eles estão apenas começando; Hanna-Barbera's All-Star Comedy Ice Revue, que misturava atores e animação, exibido pela CBS em 13 de janeiro, apresentado por Roy Clark e Bonnie Franklin, no qual Fred Flintstone ganha uma festa de aniversário surpresa com a presença de vários personagens da Hanna-Barbera; The Flintstones: Little Big League, no qual Fred e Barney são treinadores de times de beisebol infantis rivais, exibido pela NBC em 6 de abril; e os filmes para a TV The Beasts Are on the Streets, exibido NBC em 18 de maio, no qual animais fogem de um zoológico e ameaçam uma pequena cidade, cabendo à veterinária Claire McCauley (Carol Lynley) e ao guarda florestal Kevin Johnson (Dale Robinette) tentar controlar a situação; e Kiss Meets the Phantom of the Park, no qual a banda Kiss, após ser contratada para tocar em um parque de diversões, se vê envolvida em uma trama de mistério, exibido também pela NBC em 28 de outubro, como um especial de Halloween.
Em 1979 aconteceu muita coisa, então vou aproveitar e parar por aqui. Retornaremos em breve!
